穏やかな詩人の分析は幸いです。 N.A.ネクラーソフ「優しい詩人は幸いです。」 詩の分析。 「優しい詩人は幸いです」ネクラーソフ

この詩は、ネクラーソフの風刺的で市民的な歌詞の一部です。 ここではもちろん、詩人の運命についての質問も提起されています。

作者の詩のほぼ全体が良い詩人を「賞賛」しますが、彼の「良い」資質と行動の説明におけるこの誇張は、コミック効果を生み出します。 そして、ニコライ・アレクゼーヴィッチ自身がいた「邪悪な」詩人との対比は、真実がどちら側にあるかを示しています。

親切な詩人の主なメリットは、彼が誰にとっても便利であるということです。 何も(特にネクラーソフ自身が非難した不正)彼を心配することはなく、彼を苛立たせることもありません。 疑いは精神から生まれるので、彼はあまり頭が良くありませんが、彼はそれを持っていません。 彼は元気に暮らしています、彼は誰にでも親切です-誰もが彼を愛しています。 彼は群衆を支配しさえします、誰もが彼を賞賛し、彼を助けて喜んでいます。 彼らが言うように、記念碑は彼の生涯の間に彼に準備ができています。

彼が根本的に新しいものを生み出さず、人生を変えないことは明らかです。 創造的な苦痛も彼には知られていない。 そして、この詩人は平和を愛し、風刺を恐れているので、これはすべて彼の意図的な選択です。 対立、スキャンダル、言及はありません-そのような詩人は静かにそして豊かに暮らしています。

詩の真ん中で、「しかし」で、読者が以前は否定を通してしか捕まえられなかった本当の詩人の記述を始めます。 運命はこの告発者に容赦がないと言われています。 彼は人々に彼らの過ち、罪を示します。 もちろん、これは迷惑で嫌なことです。 (しかし、医者は患者の気分を良くするために時々傷つく必要があります。)詩人自身が嫌いで、群衆に対して武装します。 彼には困難な道があり、誰もが彼を叱り、彼は貧困の中で生きています。 彼はすべて疑問を持っています-時々彼は信じます、時々彼は彼の選択において、彼は苦しみます。 それでも、彼の怒りと破壊で、彼は世界に愛をもたらします。 ネクラーソフは自分自身を繰り返し、誇張している、と彼らは言う、そのような詩人のすべての言葉は彼のために敵を作成します。 そして、彼らは単に創造的な人を理解していない愚か者であるだけでなく、彼を彼らの世界への脅威と見なす賢い人々でもありえます。

詩には緊張が高まり続けています。 主人公はすでに四方八方から呪われています…しかし最後の行には再び骨折とコントラストがあります。 本物の詩人の死体を見て、人々は彼が彼らのためにどれだけしたかを理解します。 彼らは自分たちの欠点に対する憎しみを通して彼の愛を理解するでしょう。

詩は語彙(「胆汁」、「エイリアン」、「これ」)の点で\u200b\u200bやや時代遅れですが、その意味は依然として非常に関連性があります。 彼は多くの強さ、憤慨、怒りを持っていますが、同時に人生、笑顔、そして知恵を理解しています。

オプション2

ロシアの詩人を単なる詩人以上のものと呼ぶ有名なフレーズがあります。 しかし、本物の詩人は常にそれ以上のものであるため、この声明はほとんど常に真実です。 そのような人は、線を所有して韻を踏むだけでなく、さまざまな方法で存在することの本質を韻を踏んでいます。彼の心の石臼は小麦をもみ殻から分離し、燃えるような視線は無知と不調和を燃やします。

もちろん、すべての真の詩人にとって、特徴的なタイプの推論は、反省、彼の内面世界と社会における彼の位置の評価です。 一般的に、詩人は現実から距離を置き、存在の本質を観察する傾向があります。 したがって、外から自分を見るのは難しくありません。

ネクラーソフは、詩\u200b\u200b人の非常に典型的な困難、彼の内なる世界の特殊性について説明しています。 詩は祝福された言葉で始まり、この定義は詩全体を通してさらに明らかにされます。

作者がさまざまなタイプの詩人を描写しているように見えるかもしれません。最初は「不注意と平和」が好きで、次に「胸に憎しみを与え」、「唇を風刺で武装した」詩人です。 それにもかかわらず、詩人の進路は難しく、異なる反応を必要とするため、異なる装いで登場する同じ詩人について話しています。 彼の手は「平和を愛する」と「罰する」竪琴の両方で占めることができますが、ネクラーソフは詩の結論として、この矛盾を要約し、「彼は愛した-憎む」という統合で解決します。

そのような詳細は、詩人を通常の理解を超えることができるが、同時に高い理想を拒絶しない偉大な放棄の人として説明しているため、非常に重要です。 群衆が反抗的で非難的なスピーチを要求する場合、詩人は愛し、憎み、彼の憎しみは愛の道具になり、それは常に彼の魂に残ります。 様々な冒涜などは詩人の注目を集めることはなく、賞賛するだけでなく、彼はいつも至福で優しい人です。

この意味で、ネクラーソフが提供する説明と、患者が医師の行動に抗議する方法の説明を簡単に比較できます。 たとえば、体から膿を取り除く必要がある場合、または傷口を縫う必要がある場合、痛みが現れ、患者はそれに反対し、苦しみ、医師を冒涜する可能性があります。 それにもかかわらず、医者は彼が彼の患者をどのように傷つけるかを理解して、それでも治療を達成するために彼自身の使命を遂行します。

ネクラーソフはこれについて書いています。彼は、手術器具が膿を取り除くのに役立つのと同じように、愛を説くのに役立つ「敵対的な否定の言葉」について話します。 何かが人間の存在のための膿瘍になった場合、詩人は支持者がまったくいないかもしれませんが、告発者として行動し、社会は反対の立場でより大きな慰めを見るかもしれません。 もちろん、「高い呼びかけの夢」では、個人的な利益、さらには群衆の利益に甘んじることはありません。

詩人は一種の社会の医者です。 彼はさまざまな楽器を使用し、賞賛され冒涜されています。 優しい詩人は幸いです。

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ポロンスキーは、1852年に書かれたネクラーソフの詩「優しい詩人は祝福されている...」をよく知っていました。

優しい詩人は幸いです、
胆汁が少なく、感情が強い人:
こんにちは、心から。
穏やかな芸術の友;

群衆の中の彼への同情、
波のせせらぎのように、耳を愛撫します。
彼は自己不信に異質です-
この創造的な精神の拷問。

不注意と平和を愛する、
卑劣な風刺を嫌い、
彼は群衆をしっかりと支配します
あなたの平和な竪琴で

ヤコフ・ペトロヴィッチは、1872年に書かれた彼の詩の中で、「人々の悲しみの悲しい男」によって概説されたテーマを異なる方法で発展させ、詩人市民の一般化されたイメージを作成します。

憤慨した詩人は幸いです、
彼が道徳的な不自由であるとしても、
彼への冠、彼へのこんにちは
困惑した年齢の子供たち。

彼は巨人のように闇を揺さぶる、
抜け道を探して、それから光
彼は人々を信頼していません-心、
そして、神々からの答えを期待していません。

彼の予言的な詩で
立派な夫の睡眠を妨げる、
彼自身がくびきの下で苦しんでいます
矛盾は明らかです。

私の心のすべての熱意で
愛して、彼はマスクを我慢できない
そして何も購入しなかった
彼は見返りに幸福を求めません。
…………………………..
彼の不本意な叫びは私たちの叫びです、
彼の悪徳は私たちのもの、私たちのものです!
彼は私たちと一緒に普通のボウルから飲みます、
私たちがどれほど毒されているか-そして素晴らしい。

「VestnikEvropy」MMの発行者 ポロンスキーが詩を提供したスタシュレヴィッチは、革命的でジャーナリズム的な音で詩を奨励する編集者としての評判を得ることを恐れて、それを出版することを拒否した。 詩人の性格をよく知っているミハイル・マトヴェイエヴィッチは、ポロンスキーへの手紙の中で、率直に次のように認めています。「ヤコフ・ペトロヴィッチのようなものです。 これはあなたとはまったく異なります。あなたは怒りと誓いを立てる方法を知りませんが、ここには両方があります。 最後に、目の見えない人は、あなたがこれらのスタンザに誰に話しかけているのかを見るでしょう:これは人です。」 1872年2月23日付けの返信書簡で、ヤコフ・ペトロヴィッチは次のように異議を唱えました。優しい詩人」....私の詩に取り組むために彼に-そして彼だけに-それが公正であるならば、それはまともだろう。 しかし、これは不公平であり、したがって下品です。 事実、19世紀、ヨーロッパ社会は穏やかなものではなく、憤慨したものに共感します。私の詩は、この事実を表現する詩的な公式に他なりません。 なぜそうなのですか? より深く、より大胆で、より包括的な否定、より熱狂的な共感が私たちにある理由は何ですか、そしてなぜ前向きな理想は、それがどれほど大きくて輝かしくても、甘い喜びで私たちの心をかき立てないのですか?

決定するのはもはや私の仕事ではありません-これは批判の仕事です(もしあれば)。 私自身、否定論者たちに半ば同情し、彼らの影響力から自分自身を解放することはできません。これには、私たちの発展のための独自の大きな正当な理由があることがわかります...

ちなみに、なぜ私の編集局をさまよっているのか、ご存知ですか? これは私の性格の弱さによるものだと思われるかもしれません。 それどころか、私はそれが多すぎるので。 何にも、誰にも適用することはできません。1つのトーンで書くこと、私の考えをつなぐことです。 私は誰もを完全に喜ばせることはできません。私が書きたいと思うことすべてを編集委員会が公開することはありません。 作家の個性や特徴を同時に保つことはできますか? ほとんどありません。 顔の悪い面を破壊し、角度を滑らかにし、影を消します-そうすれば顔はなくなります。」

ポロンスキーからのこの手紙は、出版社への詩人のプライベートメッセージを超えています。 その中で、著者は、一般的な作家の創造的な行動、特に彼の性格について考察しています。 ポロンスキーは些細なことに時間を無駄にすることはできず、作成者の分裂した個性に耐えることができず、編集者や出版社を喜ばせるために編集するのではなく、作品を別のエディションに送ることを好みました。 彼は、文学(ただし、文学だけでなく)の創造性の主なことを理解していました。主なことは、自分自身であり続けることです。 残りは時間でやってくれます。

Polonskyは、Vestnik Evropyの編集者兼発行者に彼の創造的な立場を非常に説得力を持って説明しましたが、慎重なStasyulevichは詩の発行を拒否しました。

Stasyulevichに送られたPolonskyの詩の元のバージョンは、より鋭く、より傾向があったと考えられています。 それは明らかに反人種的な動機に聞こえた。

憤慨した詩人は幸いです。道徳的な不自由な人でも、病気の子供たちに心からの挨拶をします! 自分の芸術作品を無駄だと思っている人、人間の判断を信じていない人、しかし栄光を熱心に追いかけている人-苦しみの最高の贈り物として高価な胆汁を維持している人、否定の冷たい笑いで私たちを怖がらせる人..。。

私たちが叱る者を叱る、そしてあなたが無敵であるなら、神のように-そのような神々と私たちはビジネスをしたくない...

明らかに、スタシュレヴィッチとの通信は、ポロンスキーに彼の詩を修正させ、いくつかの「鋭い角」を滑らかにし、論争の的となった点を和らげました。 それは2年後、サマラ州の飢饉の犠牲者のために1874年にサンクトペテルブルクで出版された文学コレクション「Skladchina」で最初に出版されました。

ネクラーソフをまったく好きではなかったツルゲーネフは、ネクラーソフの「復讐と悲しみのミューズ」を反映したポロンスキーの詩を非常に抑制したと評価した。 1872年3月2日(14)にパリから詩の作者に宛てた手紙の中で、彼は次のように報告しました。「私たちの間で率直に話す習慣によって、あなたが送ってくれた「祝福された詩人」という詩をお伝えします。それはあなたの妙技の印を持っていますが、私には完全ではありません。 それはどういうわけか皮肉と深刻さの間でぎこちなく変動します-それは悪に不満を持っているか、あまり熱心ではありません-そして同時に曖昧で緊張した印象を与えます。」

ポロンスキーは、「詩人市民」の嫉妬を少し感じながら、1873年にツルゲーネフに次のように書いています。 名声、お金、愛、仕事、そして自由など、すべてが彼に与えられました。」 ポロンスキー自身は、内なる自由と愛を除いて、何も持っていませんでした。 そして、名声はどうですか? ご存知のように、彼女は気まぐれな女性です。誰もがチャンスを与えられるわけではありません。
「彼らは私が人気があると言うだろう。しかし私には貪欲も官能性もない。生きている人は少なくともある種の情熱を持っているに違いない...」と彼は日記に書いた。

しかし、奇妙なことに、悪い「名声」の列車、またはむしろ完全なゴシップは、サンクトペテルブルク全体で彼のために続いた。 詩人の善良さ、彼の冷静な生き方をよく知っている人々は、これらのゴシップを信じることができませんでしたが、どうすれば邪悪な舌から身を隠すことができますか? ポロンスキー自身は次のように認めています。「私が一人の医者に会いに行ったら、クラシルニコフのようです。彼は私に尋ねます。私はそのような病院に行ったことがありますか?

私は病院に行ったことがありません。

決して?

絶対に!

奇妙なことに、自分を詩人と呼び、怒り狂ってウォッカの使用人を送り、すべての新聞の病院のボスに恣意性を妨げると非難または名誉毀損を印刷すると脅したポロンスキーが短期間ありました。

ポロンスキーのもう一つの告白は次のとおりです。「恋人委員会のメンバーである私の同僚は、かつて駅馬車に乗ってパルゴロヴォに向かいました。 駅馬車はロシアの詩人についてでした:

すべての酔っぱらい」と乗客の一人が言った。

そしてPolonsky? 別の人に尋ねた。

朝、私は目を覚まさずに酔っていました-同じ乗客が肯定的に言いました。 ヤコフ・ペトロヴィッチはそのようなゴシップを心に留めましたが、彼の本当の名声、深く独創的なロシアの詩人の名声は、年月を経てより強く、より広くなりました。

ニコライ・ネクラーソフは、社会生活における作家の役割を反映して、1852年にその記念日に捧げられた輝かしい詩「祝福された非悪性の詩人」を作成しました。その名前は、この作品では特に言及されていません。その後、好意から。 しかし、ネクラーソフは、ロシアが再び別の偉大なロシアの階級を失ったことを確信していました。その文学への貢献は、彼の子孫によってまだ評価されていませんでした。

N.A.ネクラーソフ「優しい詩人は幸いです。」 分析

著者は、詩人は職業でも職業でもないことを非常に明確に指摘しています。 人が神からこの真の詩的な贈り物を与えられた場合、彼はそれを隠さず、もはや沈黙を保つことができなくなります。 しかし、賛美と栄光のために努力していない少数の人だけが真の詩人になることができます。 利益のためだけに働いていた他の人々にとって、彼らの同時代人は生涯の間に記念碑を建て、不思議なことに、彼らは何も迷惑をかけず、差し迫った問題について話しなかったので、あらゆる方法で彼らを支えました。 そのような詩人たちは彼ら自身の栄光の光線を浴びて、ある程度まで群衆をコントロールすることを許され、上から何が注文されるかについて考え、心配することを余儀なくされました。

優しい詩人は本当に恵まれています。 詩の分析は、そのような軽薄な詩人の一人の死により、彼のすべての創造物はすぐに彼の同時代人によって忘れられ、空虚で興味がないために子孫によって記憶されないだろうと要約しています。社会の生活が基づいている非常に人間的な価値観と優先順位のための闘争。

群衆の非難者

しかし、それほど快くなく、精神的に強いタイプの詩人は、決して止まることはなく、したがって、強力な人にとって非常に不便になります。 彼らは、人々の良心として、常に存在する不正、欺瞞、偽善、あらゆる種類の社会的残虐行為に気づき、緊急の問題について直接話し、厳しく非難する形で批判します。

これはまさにネクラーソフが彼の作品「祝福されているのは非悪性の詩人」で文字通り叫んでいることです。

真の詩人は誰も喜ばず、彼らの皮肉を隠すことは不可能です。 これらの作品への反省を見た人は、彼らを非難し、叱るでしょう。 著者が患者のために人間の魂に触れ、病気の本当の原因を明らかにすることができたことを示すのはこの反応です。 そして、そのような否定的な感情の現れは、生きているものと現実のものであり、最初のタイプの詩人に歌われるお世辞の賞賛とは異なって良くなります。

ありがたい詩的な真実

ちなみに、反逆詩人の作品は、「優しい詩人は祝福されている」という詩のように、皮肉に満ちています。 彼らは苦いが、真実を引き裂き、社会のすべての人間の悪徳に注意を向けます。 しかし、人々は自分自身に取り組み、自分自身を分析し、さらなる自己改善に取り組む代わりに、怒り始めます。 彼らにとって、作者への迫害と憎しみは、ほとんど彼らの人生の意味になります。 結局のところ、彼らの意見では、著者は許容される範囲を超えて、彼らの平和を侵害しています。

詩「優しい詩人は幸いです」。 ネクラーソフ

詩人ネクラーソフは、非悪性の詩人の運命は簡単で、誰もが彼を認識して受け入れると書いていますが、疑問が生じます:「彼は彼の運命に満足していますか、彼は彼の謙虚さによって得たそのような人間の賞賛に満足していますか?としなやかさだけ?」 しかし、死後、彼の作品は彼と共に消え、彼の後に変化が起こり、それはまったく同じように新しい塵を生み出し始めるとすぐに付け加えられます。

「非悪性の詩人は祝福されている」という作品を深く分析すると、第1のタイプとは異なり、第2のタイプの詩人は、悲劇に満ちた生涯にわたって真実を求めて戦うことになります。認識され、追放され、激しく憎まれましたが、そのような反応にもかかわらず、彼らは沈黙しません。 そして、彼らは社会と人間の世界全体を改善し、調和、正義、そして善に満ちるように全力を尽くします。

報酬としての死

彼らの死後、彼らはこの大胆な真実のために常に記憶され、10年と世紀ごとに彼らの名声は増加し、文学の地平線でさらに明るく輝くでしょう。

そのような認識されていない天才の不滅の創造性に基づいて、彼らの詩を通して彼ら自身を惜しまないで、世界をよりきれいにしました、そして新しい才能のある世代は成長します。

ネクラーソフは、そのような詩人についての非常に美しく正確な言葉で彼の詩「祝福された穏やかな詩人」を終えます。 彼らは、反逆者の詩人が死ぬとすぐに、社会はこの人がどれだけのことをしたか、そして彼がどれだけ愛し、憎んだかをすぐに理解し始めると話します。

「優しい詩人は幸いです...」ニコライ・ネクラーソフ

優しい詩人は幸いです、
胆汁が少なく、感情が強い人:
こんにちは、心から。
穏やかな芸術の友;

群衆の中の彼への同情、
波のせせらぎのように、耳を愛撫します。
彼は自己不信に異質です-
この創造的な精神の拷問。

不注意と平和を愛する、
卑劣な風刺を嫌い、
彼は群衆をしっかりと支配します
あなたの平和な竪琴で

偉大な精神に驚嘆し、
彼は迫害されたり、中傷されたりせず、
そして彼の同時代人
彼の生涯の間に、記念碑は準備されています...

しかし運命は容赦ない
高貴な天才の方へ
群衆の告発者になりました
彼女の情熱と妄想。

胸に憎しみを与える
風刺で武装した口、
彼はとげのある道を通ります
彼女の復讐の竪琴で

冒涜は彼を追いかけます:
彼は承認の音を聞きます
ほめ言葉の甘いつぶやきではなく、
そして、怒りの荒々しい叫びの中で。

そして信じて二度と信じない
高い呼びかけの夢
彼は愛を説く
敵対的な否定の言葉で、-

そして彼のスピーチのすべての音
彼のために深刻な敵を生み出し、
そして賢くて空っぽの人々
同様に彼を準備ができているとブランド化します。

四方八方から彼らは彼をのろいます
そして、彼の死体を見ただけで、
彼がどれだけしたか、彼らは理解するでしょう
そして彼がどのように愛したか-嫌い!

ネクラーソフの詩「優しい詩人は幸いです...」の分析

ニコライ・ネクラーソフは、彼の前任者の多くと同様に、社会における作家の役割についてしばしば疑問に思いました。 このトピックを反映して、1852年に彼はニコライゴーゴリの死の記念日に捧げられた詩「祝福された穏やかな詩人...」を作成しました。 その時までにゴーゴリは恥をかかされていたので、受取人の名前はこの作品では決して言及されていません。 しかし、ネクラーソフは、ロシアが最も偉大なロシアの作家の1人を失ったと確信していました。その作家の文学への貢献は、後世にまだ評価されていません。

彼の詩の中で、著者は、その作品が住民に好まれている詩人と、その詩が読者の間で憤慨の嵐を引き起こしている詩人との間に明確な線を引きます。 前者は、彼らが常に自分自身や他の人と平和に暮らしているので、穏やかで至福と呼んでいます。 彼らの詩には批判や皮肉が欠けていますが、同時に、誰もが抱えている問題について人々に考えさせることはありません。 そのような詩人は「平和を愛する竪琴で群衆をしっかりと支配する」と同時に、彼の生涯の間に感謝の念を抱く崇拝者からの記念碑が彼に建てられるという事実を頼りにすることができます。 しかし、何年も経ち、合理主義の一粒を持たず、空虚で真の感情を欠いている彼の作品は、忘却の中に沈むでしょう。

詩人の第二のカテゴリーは、社会のすべての悪徳と欠点を見るだけでなく、彼らの作品の中でそれらを明らかにする生まれつきの反逆者です。 したがって、誰も自分の詩を好きではないのはごく自然なことです。 そのような非難の詩のすべての行が世界をより良く変えることを意図していることを理解している正気の人々でさえ、著者が「あらゆる側面」から誓っている憤慨した群衆に加わることを好みます。 さらに、彼らは彼を真剣に受け止めていません。なぜなら、正義からの攻撃だからですが、時には非常に厳しい批判が、詩にいくつかの真実があることに気付くのを難しくしています。

しかし、そのような詩人は冒涜を認識し、彼の演説で「承認の音」として呪いをかけ、彼が詩で人々の魂に触れ、否定的ではあるがそれでも鮮やかな感情を呼び起こすことができたことに気づきました。 彼の言葉では、時には攻撃的で失礼であり、批判よりも賞賛の頌歌を好む人の無愛想な演説よりもはるかに多くの愛と正義があります。 しかし、残念ながら、反逆者の詩人の運命は常に悲劇的です:社会に反対してきたので、彼は決して認められることを期待することはできません。 そして、彼の死後、そのような詩人をトラブルメーカーと無知と見なした人々は、「彼がどれだけしたか、理解するだろう、そして彼がどのように愛したか-嫌い!」

作家が常に完全にある方向または別の方向、またはトレンドに属しているとは思わないでください。

ポロンスキーは非常に散らばっていて、ネクラーソフとツルゲーネフの間を急いでいました。 彼の記憶から判断すると、彼は学生時代から、Apの両親のアパートに住んでいたFetに深い愛情を抱いていました。 ナリヴキの救世主近くの路地で、モスクワ川を渡ったグリゴリエフ。 「アフォニアとアポロ」は友達で、ポロンスキーはしばしば食事に招待されました。 ここでは、詩、ヤジコフ、ハイン、ゲーテ、そして悲しいかな、ベネディクトフについての会話に相互の興味がありました。ベネディクトフのファッションはすぐにベリンスキーによって殺されました。 この批評家はまた、モカロフがハムレットの役割を演じていることについての彼のホットな記事でポロンスキーを「電化」しました。 しかし、ここでも問題はそれほど進んでいませんでした。 詩人はベリンスキー自身を知ることができませんでした:彼はサンクトペテルブルクに引っ越しました。

仕事の初めのポロンスキーが、時代の偶像であるネクラーソフの影響を受けないようにすることは困難でした。 ツルゲーネフが指摘したように、ポロンスキーの詩「祝福された詩人」(1872年)には、ある種の「皮肉と真面目さの間のぎこちない揺れ」があります。 一般的に、ポロンスキーはネクラーソフの「否定の力」を賞賛し、彼の愛の中で「苦しみから抜け出す方法」を促す実り多いアイデアの胚を見ていた。 しかし、ネクラーソフ自身は「明らかな矛盾」に満ちています。「彼は普通の杯から私たちと一緒に飲みます/私たちのように、彼は毒殺されて素晴らしいです。」 Polonskyは、M.M。への手紙の中で詩的な放物線について冷静にコメントすることができました。 ヴェストニク・エブロピーで彼の詩の1つを出版することを拒否したスタシュレヴィッチは、次のように述べています。 奴隷制または農奴制-上のゲーム、下の無知と闇-これらは彼の否定の対象でした。」

ポロンスキーは、彼の死後に始まったネクラーソフの迫害に断固として反対している。 彼は、死にゆく偉大な詩人をどのように訪れたか、ベッドで「市民権」をどのように教えたかを思い出します。彼は苦しみに固執しました。「奴隷」ではなく「戦闘機」です。 「そして私は彼を信じました/苦しみと労働の予言的な歌手として」(「NAネクラソフについて」)。



しかし、ポロンスキー自体の詩的な作品では、このファッショナブルな「市民権」はほとんど現れませんでした。 それはしばしばレトリックに変わりました(「K.Shのアルバムで...」)。 現代生活の混沌の中で、ポロンスキーは「永遠の真実」を好み、「金属」、つまり「鉄器時代」を崇拝しません。ボラティンスキーは次のように述べています。「チャンスは創造せず、考えず、考えない愛」(「混沌の中」)。 彼は誰が彼の人生を変えるのか知りません:「霊感を受けた狂信的な預言者/または実用的な賢人」(「不明」)。 彼は救出がどこから来るのかわからない:「教会から、クレムリンから、ネヴァの都市から、または西から」、彼はこれを気にせず、救出があるだけだろう(「どこから?! ")。

Polonsky "Gamma"による最初の詩集は、1844年に出版され、Belinskyは彼の年次文献レビューでそれをレビューしました。 批評家は「詩の純粋な要素」に言及したが、著者の人生観の欠如。 そして次のコレクション-「1845年の詩」-批評家はハッキングされて死んだ。 その後、シチェドリン(1869)はポロンスキーについて厳しく話しました。 詩人は「二次的」、文学的な「折衷主義者」と呼ばれ、彼自身の人相を持っていません。 彼は「熟考の曖昧さ」によって台無しにされています。 不定形の苦しみはポロンスキーの特徴です:これは彼がV.Iを同情的に描写する方法です。 詩「囚人」のザスーリッヒ(「私にとって彼女は何ですか!-妻でも愛人でもありません」)。 しかし、彼はさらに、フェタとチュッチェフの同情と記憶を告白しました。 そのうちの1人は宇宙の神々のゲームの参加者であり、他の神聖な火の火花が輝いています。 ポロンスキーの魂は、ツルゲーネフとの出会いに特に興奮していました。 ルトヴィノヴォでは、作家が亡くなる前に家族と2つの夏を過ごしました。 また、1855年にここルトヴィノヴォでチェルヌイシェフスキーの風刺が「おもてなしの学校」という名前で作曲されたときの若者のいたずらを思い出しました。 グリゴロヴィッチ、ボトキン、ドルジニン、ツルゲーネフ自身がこの茶番劇に参加しましたが、地所の所有者の性格特性のいくつかも茶番劇で嘲笑されました。

ポロンスキー自身の成長についての純粋に内部的な質問は、ほとんど社会的意義がなく、彼の散文でした。古いティフリスのスケッチ、物語「アトゥエフの結婚」(小説のアイデアで育ったニヒリストの運命について)何をなすべきか?」Chernyshevsky著)。 ツルゲーネフがポロンスキーの「傑作」として賞賛した小説「セルゲイ・チェリギンの告白」は、人間の純粋な魂を台無しにする官僚制度を描くことにいくつかのメリットがありました。 しかし、Polonskyの散文は大きな文学には入りませんでした。 動物の叙事詩の精神に基づいたグロテスクなファンタスマゴリーである魅力的な「ミュージシャングラスホッパー」(1859年)を除いて、詩についても同じことが言えます。 Polonskyで最も価値のあるものは何ですか? -歌詞、ロマンス、人生の弱さについての考察、情熱的な崩壊や愛の苦痛を伴わない幸福への怠惰な期待。 多くの詩がA.ルビンスタインによって音楽に設定されました:「夜」(「なぜ私はあなたを愛しているのか、明るい夜?」)、「ジプシーの歌」(「私の火は霧の中で輝く」)、それは民謡になりました、P。チャイコフスキーによる音楽。 この詩は、フェットが彼の回想録でポロンスキーとの最初の出会いについて話しているので、明らかに、何らかの形で40年代に存在していました。 ポロンスキーの詩は、A。ダルゴミズスキー、P。ブラホフ、A。グレチャニノフ、S。タネーエフの音楽にも合わせられました。 Polonskyの中で最も傑出したものは、2〜3ダースの詩であり、そのうちのいくつかはすでにリストされています。 もう少し指摘しましょう:「太陽と月」(「赤ちゃんのゆりかごの中の夜」)、「冬の道」(「寒い夜は鈍く見える」)、「ミューズ」(「霧と寒さの中」 、ノックに注意してください」)、「悪魔に」(「そして私は時間の息子です」)、「ベル」(「吹雪が落ち着きました...道が照らされています」)、「最後の息」(」キスして…」)、「おばあさん、来て」、「窓の外の影がちらつく」など。

ポロンスキーの叙情的な英雄は、彼の地上の苦しみを持つ完全に世俗的な男ですが、欠陥のある男、失敗です。 彼は愛と友情を奪われており、単一の感情が燃え上がることはありません。 いくつかの最小の理由が彼を妨げ、彼を怖がらせます。 同様に、他人の悲しみへの同情的な参加は自己犠牲を欠いており、それは痛みを和らげるだけです。 無私無欲は主人公の魂に優柔不断を植え付けますが、利己心を欠いて、彼を選択の余地を残します。 ポロンスキーの好きな動機は夜、月です。 ロシア、イタリア、スコットランドの風景が最も一般的な輪郭で現れ、ロマンチックに曖昧で神秘的なままです。

ポロンスキーの詩には完全な甘さはありません。それらには合理性が多すぎて、与えられた動機と口調の発達にばらつきがありません。 例外は、おそらく「ジプシーの歌」です。 残酷なロマは、ジプシー生活の慣習によって隠されています。 ここでの気持ちは、「その場で出かける」同じ「火花」、目撃者のいない「橋の上」のデート、霧の中、会議は簡単に分離に置き換えることができ、「国境のあるショール」を彷彿とさせます胸に縛られている-明日の組合の象徴は、誰かが解き放つことができます。 これがジプシーの女性の気まぐれな愛です。

ポロンスキーは、子供の頃の思い出が彼の心に大切であり、自然、荘園生活、日陰の路地のある庭園や公園、花やハーブの香りについての素朴な考えを理解していました-これらはすべて現代の世界で運命づけられています。 人々の移動方法は劇的に変化し、鉄道は空間を横切り、森、白樺、鐘楼、土着の屋根、人々-すべてが異なる光と次元で現れ、必死に走ります(「鉄道で」: "鉄の馬はレース中、レース中です! ")。 この世界の新しいビジョンは、アプクティン、フォファノフ、スルチェフスキーの詩の動機を準備します。

Polonskyは、時間によって物事の内部論理も変化することを認識していました。 正確に従えば、日常の意識のある人の間で狂人になりやすいです。 周囲の歴史(「クレイジー」)では、不条理で不合理なことがたくさん起こっています。そしてこの詩は、その名前でさえ、長い間舞台を離れなかったさらに不調和な「クレイジー」アプクティンを準備します。

ポロンスキーはフェトフの印象派の詳細を持っていません:彼は彼の歌詞で非常に物語的であり、形容詞を持っています-直接的な意味ですが、彼は葦のざわめき、ナイチンゲールの歌の演奏、奇妙な雲、夜明けの光線と紺碧の融合が大好きです朝の夜明けの波の。 自然とのコミュニケーションは彼の心を癒しました:

自然に微笑む!

サインを信じて!

努力に終わりはありません-

苦しみに終わりがあります!

アレクセイ・コンスタンティノヴィッチ・トルストイ

(1817-1875)

「ピュアアート」A.K. トルストイは、ポロンスキーのように、彼の歌詞で入ります。 しかし、ポロンスキーとは対照的に、トルストイのジャンル形式は大きく、小説のプリンスシルバーは、時代劇の皇帝フョードルイオアンノヴィッチを含む劇的な三部作であり、ロシア文学の一流の作品です。 そして気質によって、トルストイは彼の明確な教義を説いた非常に活発な作家です:それが高貴なボヤールに依存するのをやめるならば、独裁政治は運命づけられます、それ(独裁政治)そして過去に多くの悪を行い、多くを出血させ、奴隷にされました人々-最も絶対的な力は、道徳的原則を考慮しなければなりません、さもなければそれは専制政治に変わります。

トルストイは、検閲の恣意性、ムラビョフ・ハンガーズの政策、1861年の改革、チェルニシェフスキーに対する民事処刑、政府高官について皮肉を込めて批判し、州の官僚機構に一般的な風刺を作成しました-「ポポフの夢」(1882年) )。 彼は風刺「ゴストムィスルからティマシェフへのロシア国家の歴史」(1883年)(ティマシェフ-アレクサンドル2世の内務大臣)でロシアの王位にポンパドールの変化を皮肉を込めて描いています。 変奏曲のあるクロニクルの言葉は、各統治の後に控えめのように聞こえます。 しかし、当局との関係で勇敢で独立したトルストイは、「ニヒリスト」(風刺「時々メリーメイ」)の信念を無神論と共有せず、無政府状態、「平等」、この「93の愚かな発明」を説教しました。 民主的なジャーナリズムは次のように述べています:「grの主なアイデア。 トルストイは嫌われていた現代の進歩を蹴ることでした... "。 彼は社会を癒すための発射体のレシピを嘲笑している(風刺「Panteleithe Curent」、1866年)。 Sovremennikの党は彼ができる限り皮肉でした:「そして彼らの技術はオークです/そして彼らの教えは汚いです」:

そしてこれらの人々

ソブリンパンテリー、

スティックを後悔しないでください

Sukovaty。

トルストイに、大切にされているすべてのもの、美しいものすべての駆逐艦の溢れる宣伝の流れに抵抗するよう熱心に促します(Against the Current、1867)。

トルストイは、キエフ大公国とノヴゴロド・ルスで、人々の繁栄、階級の利益の一致、過去にしか見られませんでした。 彼は多くの歴史的なバラードを「傾向を持って」書き、英雄を称賛しました-イリヤー・ムーロメッツ、ドブリンヤ・ニキッチ、アリョーシャ・ポポビッチ、敬虔な王子-バプテストのウラジミール、すべての悪霊の粉砕者、進取的なウシュクインスキイ。 トルストイはリリーフの思想を復活させましたが、わずかな修正を加えました。彼にとって、英雄は完全な暴君の戦闘機、人々の擁護者ではなく、道徳的な力で暴君を殺した義人です:ミハイル・レプニン王子、ヴァシリー・シバノフ。 彼がカラムジンの「歴史...」から取ったプロットのほとんど:イヴァン4世は、リトアニアに逃げた裏切り者アンドレイ・クルプスキーの使用人である彼が恐ろしい皇帝を連れてきたという理由だけで、シバノフの足に棒で足を突き刺しました彼の主人からの刺すようなメッセージ。

現代のトラブルでは、トルストイは正反対の闘争を見ました。 過激派と逆行派、「西洋人」と「スラヴ派」は彼らの要求を鋭くした。 トルストイはこれらの政党のいずれの側にも立ちませんでした。 彼は彼の性格、彼の信念と気分を表現するために自由を必要としていました。 彼自身、彼の立場の二分法をよく表現しました。「2つの譜表は戦闘機ではなく、たまにしかゲストではありません」(1867)。

彼が自分自身のためにとても守っていた自由は、彼に叙情的な溢れ出しを促しました:

私の鐘

草原の花、

あなたは私を何を見ていますか

濃紺?

トルストイは「ベル」を彼の最も成功した作品の1つと見なしました。 同じ離陸で、別の傑作が書かれました:「ヒバリの歌よりも大きな声」(1858)。

同時代の人々はトルストイの歌のサロンを非難した。 しかし、「騒々しい球の中で」(1856)などの詩的な表現の優雅さなど、特定の感情の文化がサロンに関連付けられている場合、サロンを非難することはできません。 コメンテーターは、主な動機の「騒々しいボールの中」がレールモントフの詩「神秘的で冷たいハーフマスクの下から」に関連していることを長い間確立しており、「世俗的な喧騒のトラブルの中」の詩はプーシキンのA.P.へのメッセージに触発されました。 カーン-「私は素晴らしい瞬間を覚えています」(「騒々しい喧騒のトラブルの中で」)。 「騒々しいボールの中」は「蛾」の詩ではなく、癖や寄木細工のサロンの趣味の領域からのものでもありません。 ここに愛の音楽、その秘密、ランダムと非ランダムがあります。 フィナーレ:「私はあなたを愛していますか、わかりません/しかし、私はそうしているようです」-プーシキンのアリナ・オシノバへのメッセージで終わる論争に似ています(「告白」、1826年):

ああ、私を欺くのは難しいことではありません

騙されて嬉しいです!

トルストイは、彼の目が見たものの中で、日常生活の中で純粋な詩を見つけました。 この「物質的な限界」は、前述の傑作「騒々しいボールの中」だけの根底にあります。 この詩は、トルストイがサンクトペテルブルクの仮面舞踏会の1つで経験した感情の結果として生まれました。そこで彼は、将来の妻であるソフィアアンドレイエフナミラーと出会いました。 そのような目的地、またはブーニンの「愛の文法」は、高貴なサークルの道徳にありました:そしてタチアナは大切なモノグラムO.とE.を書き、キティとレビンは文字を使って彼らの愛を宣言します、そしてアンナカレーニナのこの特徴は自伝的:また、単語の最初の文字から推測すると、レフ・ニコラエヴィッチ・トルストイはソフィア・アンドレーヴナとの愛を宣言しました。 騒々しいボールの中で叙情的な英雄も彼の「秘密」を解明しようとします。 同時に、詩はクラスではなく永遠のテーマに触れています。愛は共通の人間の財産であり、誰もがそのテスト、最初の選択の苦痛、感情の叙情的なエクスタシー、そして「不思議な声」を経験します、そして「薄いキャンプ」、大声で悲しい笑い、全体のシフトの印象:

悲しい目が見える

面白いスピーチが聞こえます。

L.N. トルストイ。

彼の詩的な考えが他の誰かのモデルによって捕らえられているときでさえ、直接観察はトルストイを上回ります。 ウクライナの熱狂的な説明の中で、「すべてが豊かに呼吸する土地を知っています」、トルストイクラスニーログの地所は、詩人が子供時代を過ごしたチェルニーヒウ地方にあり、その後、長い間、そこで亡くなりました。ゲーテのイントネーション「ミニオンズ」を聞くことができます。

各詩に完全な響きを与えたプラスチックの絵のような、構成上の調和は、トルストイの歌詞に特別な音楽性を与えました。 チャイコフスキー、リムスキーコルサコフ、バラキレフ、ルビンスタイン、ムソルグスキー、クイ、タネーエフ、ラフマニノフによる有名なロマンスが彼のテキストに書かれたのは偶然ではありません。 ここで彼らは無尽蔵のインスピレーションの源を見つけました。 作詞家トルストイが彼の詩よりも彼の敏感な歌でよく知られているという批判の中で意見が発展したのは当然のことです。 しかし、私は、一方が他方に干渉しないと思います。

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