Tánctánc táncházai. Az alapok alapjai. A karok és lábak helyzete a klasszikus táncban

A klasszikus tánc ma minden irányzat alapja. Elemeit az évek során alakították ki a világ legjobb balettiskolai tanárai. Ebből az irányból kezdj el minden kezdőt, aki a tánc csodálatos világába esik.

A klasszikus tánc mindenekelőtt a szórakozás, a szépség és a táncmozgalom megfelelő alapja. Nem számít, milyen irányba fog fejlődni a táncos, meg kell kezdenie vele a leckéket.

Klasszikus tánc - ez a mozgalom, amelyek egyetlen rendszerben egyesülnek. De ahhoz, hogy ez a rendszer működjön, meg kell újulni. Ez egy dolog, amikor ilyen tánc létezik, és egy másik, amikor segít felfedezni az érzéseket és egy kis történetet, mint a Swan Lake.

A fejlődés története Oroszországban

Egy ilyen irányzat, mint a klasszikus tánc jelent meg Oroszországban, Peter I.-nek köszönhetően. Az 1718-as ülésekről szóló rendelet tartalmazza a táncok kötelező lebonyolítását. Nem sokkal később, táncok voltak jelen a masztereken és előadásokon. 1773-ban Moszkvában megnyílt az orosz Oroszország első balettiskola.

Ettől az időtől a mai napig ezek az iskolák adják a világ táncosainak, akik tehetségüket dicsőítik hazájukon.

A klasszikus tánc művészete a legmagasabb formában a balett nevű koreográfiában. Ez egy olyan történet, amely a zeneszámnak köszönhetően született, de koreográfiában. 2 részre oszlik: jellegzetes és klasszikus tánc. A következő műfajokra is fel van osztva:

Vígjáték;

Symphony;

Tragédia.

feltételek

Minden táncosnak ismernie kell a klasszikus tánc feltételeit. Nagyszámuk, de alatta csak a legfontosabbak.

Adagio - olaszul lefordítva "lassan" jelentkezik. Ez a gyakorlat magában foglalja a pózok, kanyarok, forgatások és fordulatok, amelyek lassú ütemben zajlanak. A adagio fő feladata, hogy a táncosokat mozdulatlanul mozgassa az egyik mozgásból a másikba, zenét hallgasson és ellenállást fejtsen ki.

Allegro - az olasz nyelvből "örömteli". Ez egy kis ugrás, amelyet az edzés végén végzünk.

Anthrash - a francia eszközökkel "átlépve". Ez egy olyan gyakorlat, amelyben egy ugrás során a táncos lába elválik, és gyors ütemben többször átkel. Ez a technika azt mutatja, hogy a virtuóz előadó.

Pas de Boure - a mozgás egy kis lépés.

Gran - a francia nyelvről lefordítva "nagy". Például van olyan mozgás, mint a Gran Batman Jett, amelyben a lábfej legmagasabb magasságát a táncos végzi.

Par terr - "a földön". Az ilyen nevekkel történő mozgások azt jelentik, hogy csak a padlón kerülnek végrehajtásra.

Prepartion - a francia fordítás "főzés". Bármely mozgás, ugrás vagy forgatás előkészítéssel kezdődik.

A balettek olyan művészek, akik tömeges számokat táncolnak.

Fondue - egy sima mozdulat, amelyen a lábak hajlannak és hajlanak.

Alapvető pózok

A klasszikus tánc minden esete hordozza a feladatot. De egyesülnek egy cél - a mozgások összehangolásának fejlesztése. A legfontosabb pózok, amiket a táncosok tanulnak az első tanítási évben:

• Epalman előrelépett. Az I helyzetben emelt kézfejek, a fejét kissé ferde a bal fülhöz, és a jobb oldali kefe. Ezután a jobb lábfej lassan visszahúzódik előre egy hosszabb lábujjjal. A karok egyidejűleg működnek a lábszárral: a bal oldalt a harmadik helyre, a jobbra - a másodikig. A jobb keze ecsetét látva.
• Epalman visszavág. A mozgás elve ugyanaz, mint az első változatban, itt csak a bal láb lassan visszahúzódik, míg a bal kéz I helyzetéből simán átjut a III-ba és a jobb kezét a II-be. A fej követi a jobb kéz mozgását.
• Efface előre. A padlóról való kilépés nélkül a jobb lábat elindítjuk. A bal kéz simán az I pozícióból a III. Pozícióba mozdul el, a jobb pedig a II. Amikor a kezek a pozícióban vannak, a fejnek egyenesen kell lennie, és a megjelenést a kézben kell rögzíteni.
• Effekt vissza. A bal láb simára visszahúzódott. A kezek ugyanabban az időben végzik el az összes mozgást, mint egy változatban előre.

A klasszikus tánc, mint arabesque (arabesque) póz. De mivel ez bonyolultabb, a kezdők elvégzik azt, miután tanulmányozták a korábban bemutatott pózokat.

Néptánc

A népi klasszikus tánc élethű, élénk és ünnepi művészeti forma. Az ilyen tánc nem a legjobb koreográfusok által jött létre, mint a balett esetében, hanem minden körülöttünk.

Az ősi művészet, a népi klasszikus tánc lehetővé teszi egy táncos számára, hogy pár perc múlva egy szenvedélyes spanyol macho-ról egy szabadságszerető cigányra forduljon. A népi táncok tanulmányozása során az ember minden egyes nemzetiség kultúráját felfogja, és különbséget tesz az orosz lélek és az írországi népmozgások könnyűsége, az ukrán remek izgalma és a japán bölcsesség között.

A néptánc kiváló lehetőséget nyújt a táncosnak arra, hogy minden országot meglátogasson anélkül, hogy elhagyná a táncterem falát.

A klasszikus népzene legnépszerűbb típusai:

Hopak (Ukrajna);

Sirtaki (Görögország);

Hava-Nagila (Izrael);

Kalinka (Oroszország);

Chardas (Magyarország).

Leg pozíciók

A táncos fő fegyvere a lába. Bármelyik klasszikus tánc pozíciója létezik a lábak kidobására. A lényeg az, hogy ne irányítsuk gyönyörűen a zoknit különböző irányokba, hanem annak biztosítására, hogy az egész láb, a csípőtől és a lábujjakkal végződően, helyesen legyen megfordítva. És ennek eléréséhez minden nap meg kell tennie.

5 pozíció van:

1. A sarok együtt és a zoknit úgy fordítják, hogy a lábak egyenes vonalat alkotnak a padlón.

2. Ugyanaz, mint 1, csak a távolság körülbelül 30 cm legyen.

3. Az egyik láb sarkának meg kell érintenie a másik láb lábát. Ezt a pozíciót a tánc világában használják, és ritka.

4. A megjelenő oldalak párhuzamosak egymással. Így a táncos súlya pontosan a középpontban van, azaz nem fekszik az egyik lábán.

5. Ez a pozíció hasonló a 4-hez, csak itt a lábakat szorosan egymáshoz kell nyomni.

Kézpozíciók

1 helyzetben A karok kissé lekerekítettek és a membrán szintjén vannak. A tenyér befelé néz, a vállat leereszkedik. A kezek és a könyök oválisnak kell lennie.

2 helyzetben. A nyitott karokat kissé a vállam alatt kell tartani. A könyök kissé meghajlott, az ujjak összegyűlnek, és a tenyér és a fej vár.

3 helyzetben A karja kissé lekerekített és a fej fölött emelkedik. A keféknek közel kell lenniük, de nem érintkeznek egymással. A tenyerek lefelé néznek, és a fej egyenes.

A modern tánc irányai

A modern klasszikus tánc, mint bármelyik másik gömb, sokféle módon és irányba mutat. Ő a koreográfia legnagyobb részének számít. A modern tánc minden irányvonala sajátos jellemzőivel és szokásaival rendelkezik. Ez még érdekesebbé és vonzóbbá teszi.

Jazz - ez a táncirányzat a 19. században jelent meg. Saját ágai vannak, amelyek saját viselkedése és mozgása. Lépés, freestyle, afro-jazz, klasszikus jazz, funk, broadway jazz, lélek - ez csak egy kis része a teljes fajszámnak. A lélek a leginkább mesteri. Nagyon hasonlít a társastáncra, és számos összetett mozgást és mutatványt tartalmaz.

Modern - teljesen elhagyta a klasszikus tánc kanonjait, és filozófiai megközelítéssel rendelkezik minden mozgásra. Itt fontos a táncos viszonya a ritmussal és a zenével.

Bálterem tánc

Ez az irány külön figyelmet érdemel. Ez nem csupán egy zenei mozgás, hanem sport, történelem, szerelem és szenvedély.

A partnerek mozdulatokkal, érintésekkel és pillantásokkal kommunikálnak egymással. A báli irányok programja 10 táncot tartalmaz, amelyek viszont két csoportra oszthatók: európai és latin-amerikai.

A hullám a legelõzõbb az összes tánc közül, és az egyetlen, amely nem változott a tánczavar idején.

Tangó - szenzuális tánc, ahol a főszerepet a partner játssza. Tánc tele szenvedéllyel és harmonikusan ötvözi a gyors, éles és sima mozgásokat.

Rumba ugyanolyan izgalmas tánc, mint a tangó, ugyanakkor nagyon szelíd és nyugodt.

Cha-cha-cha egy csodálatos tánc, amely a csípő és a láb mozgásán alapul. Ritmusát nem szabad összekeverni más (1,2, cha-cha-cha) zenével.

Biztos vagyok benne, hogy a mai anyag gyakorlatilag minden koreográfus számára ismert, és nem csak ... De ahogy a híres mondás: "Az ismétlés a tanulás anyja" mondja, úgy döntöttem, hogy megszilárdítom ismereteiteket, felsorolva és megmutatom a lábak pozícióit a klasszikus táncban. Ez az alap, ez az alap.

A klasszikus táncban a lábak hat pozíciója található. Általában különböző forrásokban számos információt talál. Valahol meg van írva, hogy a klasszikusokban a lábak hat pozíciója, valahol az öt. Amikor tanulmányoztam, mindig hat pozícióról beszéltünk. Hadd magyarázzam meg, miért ilyen különböző adatok.

Ha az alappozíciókról beszélünk, akkor hatan vannak. Ha fordított pozíciókról beszélünk, akkor öt van. Ezért azt tanácsolom neked, ha elmondod a gyerekeknek, hogy a klasszikus táncolatban a lábak öt pozíciója van, majd add meg a REVERSE szót. Öt fordított lábpozíció. Mert a hatodik hely egyenesen.

A koreográfia modern trendjeinek tanárai közül a hatodik pozíció az első egyenes vonalú pozíció. De nem zavarlak meg, most a lábak helyzetéről beszélünk egy klasszikus táncban.

Kezdetben a pozíciók építését a csarnok közepén tanulmányozzák, a vyvorotnosti figyelmen kívül hagyásával. Kisgyermekektől nem szükséges azonnali választ igénylő részvétel. Fel kell állni, hogy szilárdan álljanak a lábukon, és ne befolyásolják. Ellenkező esetben nem fognak képesek megtenni valamit ilyen megdöbbentő helyzetben. Minden idővel jön.

A pozíciók tanulmányozásának sorrendje: első, második, harmadik, ötödik és negyedik. A negyedik helyzet, a legnehezebb, az utolsó. Nem a hatodikról beszélek a gyerekek azonnal emlékeznek az első leckére.

Első pozíció

A csuklyák lezáródtak, kiugrott. A lábak ugyanazon a vonalon helyezkednek el, és a súlypont egyenletes eloszlása ​​az egész láb felett.

Kicsi gyerekeknél azt mondom, hogy a sarkú zoknit egymás mellé tesz (hozzáteszem egy kicsit később, hogy ez az első pozíció, hogy a fejükbe tegyék őket), és azonnal megértik, hogy mit követelnek tőlük.

Második álláspont

Széles lábszárnyak kívül a lábujjak kívülről. A lábak egy sorban helyezkednek el, egy láb távolságban, a lábközépközéppont egyenletes eloszlásával.

A következő helyzeteket magyarázom a csecsemőknek: "A lábak váll szélességűek. Ez a második pozíció. Különösen szeretik ellenőrizni a megfelelő távolságot egymástól a lábuk. 🙂

Harmadik álláspont

A jobb oldali a bal láb közepéhez van kötve (lábujjak).

A gyerekek újra beszélnek a harmadik helyről a saját nyelvükön. Azt mondom, hogy a bal láb félig el van rejtve a jobb láb mögött, és mögötte néz ki.

Negyedik helyzet

A lábszárak egymástól távolabb, bal oldal előtt (egy láb távolságban) lábujjhegyek (mindkét lábbal végrehajtva).

Az ilyen gyerekekkel vitatkozunk: "A lábaink elveszettek és a zoknák messze vannak egymástól, és más irányba néznek"

Ötödik helyzet

Zárt állás közvetlenül a bal oldalon, lábujjhegesztő (a jobb sarok a bal lábujjával van lezárva, mindkét lábbal fut).

Itt folytatom a harmadik pozíció témáját, és elmondom a gyerekeknek, hogy a bal lábunk a harmadik helyre nézett ránk a helyes, mert az ötödikben teljesen elrejtettem. Nem akar látni.

Hatodik helyzet

Zárt állvány (csuklya és zoknik zárva). A gyerekek hatodik helyzete a legegyszerűbb. Különösen nem találsz semmit. Csak azt mondja: "Lábak együtt!"

A táncok pozíciói a test, a karok és a lábak alaphelyzete, amelyekből a legtöbb mozgás megkezdődik. Nem sokan vannak. De e rendelkezések kidolgozásával és a táncok elsajátításában kezd - mind a klasszikus, mind a modern. Ebben a cikkben részletesen elemezzük a fő pozíciókat.

A klasszikus táncban: az őstörténet

A klasszikus balett iskolája, valamint a tánc iránya alapszintű álláspontokon alapul, amelyek a fő lépések kezdete és alapja.

A Royal Academy of Music francia balettiskolájában még a 17. században született. Itt kezdett létrehozni egy terminológiai alapot, valamint az első táncpozíciókat, amelyek később klasszikusokká váltak. Pierre Beauchain, a XIV. Lajos koreográfusa mindezek alapítójának számít. Minden tervet P. Rameau írta a "Master of Dance" könyvében.

A koreográfiában a lábak és a kezek helyzete gyakorlatilag nem változott. És a Rameau kiadása klasszikus volt, és szinte minden európai nyelvre lefordították.

Miért kell elsajátítani a helyzetet?

A táncparaméterek helyes teljesítménye attól függ, hogy mennyire jól ismerik a klasszikus pozíciókat, hiszen minden mozgás elkezdődik tőlük.

A legfontosabb a klasszikus táncban való jelentkezés. Az összes pozíció végrehajtására egy szabály van - a táncosnak vagy a táncosnak egyenesen kell állnia, a gyomor visszahúzódik, az izmokat összegyűjtik, a testtartás egyenes és a fenék kiválik.

A kezdeti pózok fejlődése az elmúlt kétszáz év koreográfiájának kezdetének tekinthető az összes balett- és tánciskolában. Nem számít, mennyire tűnhet fel ezeknek a pozícióknak a leírása, ők nem olyan egyszerűek, mint első pillantásra. A technika teljesítménye összetett és fizikai alkalmasságot igényel.

Leg pozíciók

A tánc főbb pozíciói korlátozottak. Kevés - csak a lábakért és a karokért három. Beszélni fogunk róluk később. Különböző tankönyvekben azonban ez a tájékoztatás némileg más lehet. Például egyes publikációkban a lábak helyzete öt, nem hat, de a klasszikus változatba fogunk ragaszkodni. Magyarázzuk meg, hogy vannak következetlenségek. Hat alappozíció van, de csak öt inverzió.

Kezdetben a csarnok közepén vizsgálják a pozíciókat, és a vyvorotnost lábakra való figyelmet nem fizetik. Különösen, ha a diákok kisgyermekek vagy felkészületlen emberek. Szükséges, hogy a diákok szilárdan álljanak a lábukon, és ne befolyásolják, különben nem tudják megismételni semmilyen intézkedést.

első

A másikban úgy is nevezik, hogy "sarkai együtt, zokni egymástól". A lábak ugyanazon a vonalon vannak elhelyezve, a súlypont egyenletesen oszlik el az egész lábfejen. Egy nagyon stabil helyzet, ahol a zoknit ki kell alakítani, amennyire csak lehetséges, ideális esetben a sarokkal egy sorban. Nem számít, mennyire egyszerű a helyzet, úgy tűnik, az első előkészítés nélkül megismétlődik.

A második

A tánc pozícióit automatizmussá kell tenni. Összehasonlíthatóak azokkal az ábécékkel, akik úgy döntöttek, hogy életüket koreográfiának szentelik, vagy hobbiként választják. De vissza a leíráshoz.

Annak érdekében, hogy álljon a második pozícióban, fel kell tennie a lábát a lábának szélességére, majd ki kell kapcsolnia őket, mint az első pozícióban. Ez a zokni szétválasztja és összhangban van a sarokkal. A legfontosabb itt az, hogy a testtömeg egyenletesen oszlik el a két láb között, különben a helyzet instabil.

harmadik

Pozíciók a táncokban - egy dolog univerzális. Ez a fő előny. Miután egyszer megtanultuk őket, különböző típusú táncokat és irányokat fedezhetünk fel, a klasszikustól kezdve a modernig. Mindezek az egyszerű pózok alapulnak.

A harmadik pozíció technikája: a lábak, mint mindig, egyenesek. A jobb láb sarka a bal középpontjához csatlakozik, a zoknit oldalra nézve. Nagyon nehéz helyzetben, amelyben könnyű elveszíteni az egyensúlyt, ezért jobb, ha a diákokat a gépre engedik, és hagyják, hogy tartsa.

negyedik

Koreográfiai óráink folytatódnak. Mi a legnehezebbé válik a pozíció kialakításához és megfelelő végrehajtásához. El kell kezdened azzal a ténnyel, hogy tegye a jobb lábát a bal oldalad előtt a lábadtól. Ezután mindkét lábbal kifelé fordul, hogy párhuzamos legyen a sarokkal. A legnehezebb testtartás tehát elsajátította a többit.

Ennek a pozíciónak két lehetősége van. A jobb láb első sarka a bal láb közepével szemben helyezkedik el. Tény, hogy végezzük a harmadik pozíciót, terjesztve a lábát. A második esetben a jobb láb sarkának párhuzamosnak kell lennie a bal lábujjával, és a jobb láb lábának párhuzamosnak kell lennie a bal láb sarkával. Az utóbbi végrehajtási módszer némileg nehezebb. Folytassa azt csak az első lehetőség kifejlesztése után.

ötödik

Koreográfiai órái biztosan megkezdődnek ezeknek a pozícióknak a tanulmányozásával. Ezért először megismerkedhet az elmélettel, majd megkönnyítheti a gyakorlatot.

Tehát annak érdekében, hogy megfelelően álljon az ötödik pozícióban, határozottan nyomja meg a jobb és a bal lábat, amelynek lábujjai különböző irányokba irányulnak. Vagyis az egyik láb sarkát a másik lábujja zárja. Ebben a helyzetben, a legegyszerűbb módja annak, hogy menjen a harmadik. És ne felejtsük el a súly megoszlását és a stabil helyzet fenntartását. A helyzetben szabadon kell állnia, mivel csak a táncmozgalom kezdete.

hatodik

A legegyszerűbb előadás, amelyet még a kezdők könnyedén megismételhetnek. Ennek végrehajtásához csak le kell zárnia a lábadat. Ebben az esetben a zokni várakozással tekint, és szorosan egymáshoz tapadnak. Emellett a póz is "lábak együtt".

A fenti műveletek végrehajtásakor nézze meg a test pozícióját - a vállaknak nyitva kell lenniük, a lábaknak rendkívül feszítettnek kell lenniük, a súlyt a lábak között kell felosztani. Nem csak a hüvelykujjra koncentrálhat. Ellenkező esetben az egyensúly fenntartása és helyes végrehajtása nem működik.

Ügyeljen a kezekre

A kortárs tánciskola, mint a balett, magában foglalja a kéz alaphelyzetének tanulmányozását is. Erre azért van szükség, mert a koreográfia minden modern tendenciája a 17. században megalapozott alapokra épül.

Tehát úgy gondolják, hogy a kezeknek csak három pozíciója van, és az összes többi változata. Ez a leggyakoribb, bár nem az egyetlen változat.

Kezdjük az alappozíció leírásával. A vállak lapítva vannak, a kezek le vannak engedve, mindkét kezük befelé néz, közel áll egymáshoz, de ne érjen hozzá. A könyöknek kissé lekerekítettnek kell lenniük, és rövid távolságra kell lenniük a testtől, vagyis ne nyúljanak hozzá. A kéz nem lehet a testtel, még a hónalj alatt sem. Az ujjakat le kell zárni, de lazán kell lenni az ízületekben és puha. A hüvely feltétlenül megérinti a közepét. Az ecsetnek folytatnia kell a vállán kezdődő kerekített vonalat, de semmiképpen sem kell kitörni (hegyes hajlásszög).

Ha a mozgás elején a hüvelykujj és a középső ujja nyitva van, akkor a mozgás kezdetének folyamatában, amikor a figyelem a lábak munkájára vált, még jobban eloszlatódnak, és a kéz megjelenése elmosódott és csúnya lesz. A kezek elrendezése nagyon fontos. Győződjön meg róla, hogy az index ujjai és a kis ujjait kerekítették. Ebben az esetben a kéz nem csökken a feszültségtől. Bármelyik pillanatban készen kell állnia a változásra, úgyhogy ne töröld az izmokat.

Első balett pozíció a kezek számára

Először meg kell tennie a fent leírt alaphelyzetet. A kezeknek előre kell lendíteniük, hogy éppen az öv fölött legyenek. A könyök kissé meghajlítva marad, a kerek alakja megmarad. Nincsenek éles sarkok. Meg kell tartania a leginkább összegyűjtött és ingyenes. Fel kell készülnie arra, hogy elinduljon a következő percben. Ebben az esetben a kar izmainak feszültnek kell lenniük.

Másodlagos pozíció

A kortárs tánc iskola is alaphelyzeteken alapul. Ezért a koreográfiában minden komoly lecke megkezdi az alapismeretek elsajátítását.

Tehát, mint minden póz teljesítményével, az izmokat meg kell feszíteni, a test egyenletes. Fontos, hogy vigyázzanak: ne emelkedjenek, ne essenek, ne térjenek vissza. A kezek az Ön előtt vannak, mint a "két" helyzetben, de kissé elváltak az oldalaktól. A könyök hajlott, de nem esik le, az izmok jól tartják őket egy helyzetben. Az alkar ugyanazon a könyökkel rendelkezik. Ebben a helyzetben az ecset általában leesik, és lóg, ezért meg kell őrizni.

Ez a pozíció az egyik legjobb a helyes táncpozíció kialakításához. Eleinte a pozíció mesterséges lesz, de fokozatosan automatizmussal hozza meg akcióitokat, és az alak nagyon természetesnek tűnik. Nem kell többé gondolkodnod, hogy támogatja-e a kezét és a könyökét, maguk a kezek reagálnak a test legkisebb mozdulataira, és megtalálják a maximális kifejező képességet.

Harmadik kézállás

Végül az utolsó ballet kézpozíció. A szokásos módon kezdődik, az alappozíció megfogalmazásával. Ezután a karok felmennek, a könyök kerekek maradnak, a kezek a szem szintjén vannak, egymáshoz közel, de ne érjenek hozzá. Meg kell látnod a kezedet anélkül, hogy felemelnéd a fejedet.

Általában a kézállások mozgásban vannak. Először meg kell állnia a bázispozícióban, majd lépjen az elsőre, majd a második, harmadik helyre, és térjen vissza a bázispozícióba. Jobb, ha a pózok változását a dinamikában állítják fel, mivel a tanulók kezdettől fogva megtanulják mozogni, ami a koreográfiában szükséges.

Lehetőség van arra, hogy csak elején külön mozdulatokra bontsák őket, amikor az elsõ lépéseket megtanulják az elsajátítás felé.

Tehát megtudtuk, hogy a karok és lábak alapvető pozíciói nagyon fontosak a koreográfiához. Ezenkívül a végtagok, különösen a kéz és az ujjak helyzetének figyelése is feltétlenül szükséges. A tánc nemcsak művészet, hanem olyan sport is, amely tartós és hosszú munkát igényel a legtöbb látszólag egyszerű mozdulattal. Ez nélkül nem lehet sikeres, nem beszélve a szakmai fejlődésről.

A klasszikus táncot az összes tánc anyjának és apjának nevezik, az első az egyenlőek között. Ebben a cikkben fogok beszélni arról, hogy mi a "klasszikus" és hogyan érdemel egy ilyen tiszteletbeli címet?

A klasszikus tánc általában baletthez kapcsolódik, de ez nem ugyanaz.
  A koreográfiai művészet legmagasabb "színházi" formája, a Bale? (Balett) a zenei és színpadi színvonal szintjére emelkedik. A balett legfőbb kifejező eszköze az európai klasszikus tánc rendszere. A balett-táncosok történelmileg kialakított képzési programjában a klasszikus tánc az alap.
A klasszikus tánc a különböző mozgáscsoportok és a lábak, karok, testek és fejek helyzetének gondos fejlődésén alapul. A mozgások geometriai tisztaságot mutatnak. , ami hozzájárul a hányás elvéhez.

A klasszikus tánc a 17. században született Franciaországban és Olaszországban. Ezért az összes terminológia itt francia (és korábban olasz). Oroszországban a 18. században megjelent a klasszikus tánc. A klasszikus tánc orosz iskolája egyesíti az európai iskolák előnyeit, belevetette a titokzatos orosz lelket. Ez magyarázza az orosz balett eredetiségét, amely a 19. és 20. század fordulóján világszerte híres lett.

A "klasszikusok" nemcsak speciális oktatási intézményekben - tánciskolákban és balettiskolákban tanítanak. Tanulmányait amatőr művészeti tevékenységek, kulturális intézmények, ahol a népi, bálterem és a pop dance művészek képezik. Úgy vélik, hogy a "klasszikus" kiváló előkészítő alapja a különböző táncok fejlesztéséhez.

A professzionális szereplők képzése során is részt vesz a mozgások koordinációjának és plaszticitásának fejlesztésében.

A klasszikus tánc fontos szerepet játszik az olyan sportokban, mint a torna és a ritmikus torna, a korcsolyázás, a szinkronizált úszás stb. Ezek a tevékenységek nemességet biztosítanak a sportolók mozgása számára. "Bár a gimnasztika bizonyos mozdulatokat éles, erős akcentussal, majdnem katonai ritmussal állít elő, a táncok gesztuson hajlamosak a simaságra, a szélességre, a cantilena-ra (musicaliségre). Kihúzódnak, adnak neki egy vonalat, formát, törekvést, repülést. A torna mozgások egyszerűek, a táncban pedig összetettek és sokszínűek "(Stanislavsky KS).

A közelmúltban a "klasszikus" a fitnesz egyik divatirányzatává vált. Sok fitness klubban vannak edzések, amelyeket "testbalettnek", "klasszikus táncnak" neveznek. Azonban a Body Ballet és a klasszikus tánc órája, a külső hasonlóságukkal, teljesen más dolog.

A Body-Ballet a koreográfus pas, stretching exercises, pirouettes és batmans, amely a nagyközönség számára készült. A lecke a csoportirányítás aerob alapelvein alapul. Ezeket a tréningeket a mély izomrétegekre gyakorolt ​​hatásukra értékelik, melynek következtében kialakul az izmok rugalmassága, az ízületek és a gerinc rugalmassága, valamint az egész szám javulása. Ezenkívül a testbalett alternatívak azok számára, akik ellenjavalltok a megnövekedett futáshoz vagy az edzéshez, múltbeli sérülések, törések vagy a cardiovascularis rendellenességek miatt.

Összefoglalva, a következőket kell még mondanom.
A koreográfia tanulságai a mozgás kultúráját, a test helyes megfogalmazását, az úgynevezett testtartást fejleszti. A fizikai síkban a test stabilabbá, rugalmasabbá válik, a lábak erősek és a mozgások rendkívül pontosak és koordináltak.
  A klasszikus táncórák türelmet és szorgalmat igényelnek. Természetesen sokkal nehezebb teljes fordítást elérni, helyesen elhelyezni a testet, a felnőtteknél az ízületek rugalmasságának fejlesztése, mint a koreográfiai iskolában. Számos feladat még mindig megvalósítható. A rendszeres, tartós és átgondolt munka sokat tehet. Mint jutalom, kapsz egy gyönyörű testtartást, gyönyörű járást, tónusos testet, erős izmokat, kegyelmet, műanyagot, kifejező mozgásokat, jó koordinációt!

A klasszikus tánc alapjai Alexander Nasonov - (nem nézett, akkor nézd)
- http://www.youtube.com/watch?v=XSprc_eTYXo   - Hogyan alakítsunk ki egy liftet? Balett kezdőknek - Olga Elanskaya (nem figyelte, majd néz)
- http://www.youtube.com/watch?v=jHMyxOK-8D4   - Személyi edző "a Lyaysan Utyasheva-val (07/04/11) (nem néztem, akkor nézd)
- http://www.youtube.com/watch?v=KNqCznn4seg   - Gyerekek - balettben vagy balett táncosok kiválasztásában az USA-ban (hírek) - NTDRussian (nem figyelt, majd nézte)
- ru.wikipedia. Találtam

Tehát egy másolat, képekkel - lábakkal és karokkal - pozíció:
cyclowiki.org/wiki/Position_ (in_ballet)

Pozíció (balettben) - (   A lábak és a kar pozíciói az akadémiai balettben)

pozíció   - A lábak és a karok fő pozíciója az akadémiai koreográfiában.

Története

A klasszikus balett kifejlesztésénél saját iskolát hozott létre, alapja az alap pozícióknak, amelyek támogatják és elindulnak minden más balett-lépésre.

A francia balettiskola, amely az első professzionális balettiskola lett (1661-ben a Zeneakadémia, a Királyi Zeneakadémián 1672-ben táncegyüttes) kezdett balett terminológiát létrehozni, és meghatározta a klasszikusabb balett előzményeit. Ezért a klasszikus balett alapfogalmai, amelyeket minden nyelven használnak, a francia nyelvű kifejezésekből származnak.

Úgy vélik, hogy az első koreográfus, aki elkezdte a balett terminológiáját, Pierre Beauchain, a francia király Louis IV. Ezek a fejlemények a XVII. Századhoz tartoztak.

A balett öt legfontosabb helyét Pierre Rameau (1674-1748) határozta meg a The Dance Master ( Le Maître à danser) 1725-ben. A könyvet kétszer újranyomtatták - 1734-ben és 1748-ban, 1744-ben lefordították angolra a név alatt A táncmester, a fordítás szerzője John Essex. Pierre Rameau egy francia táncos volt, aki táncot tanított a spanyol Queen Marie Louise of Savoy udvarán, majd a francia Marie-Leschinska francia királynő udvarán, és koreográfiai elméleti teoretikus volt. Azonban Pierre Rameau önmagában nem állítja ezen alaphelyzetek szerzőjét - foglalta össze a régóta létrehozott hosszú munkát; Pierre Rameau a táncmozgások felvételét használta, amelyet Pierre Beauchamp készítette Raoul-Auger Feuillettel együtt, kb. 1660-1710; Ezt a bejegyzést "Beauchamp-Feuillet-jelölésnek" hívták. Sőt, a saját munkájának megalkotásakor a Rameau nemcsak a Boshan-Feuet rendszert használták, hanem módosította is.

A balett pozíciók teljesítménye

Ez a klasszikus alappozíciók eredménye, amely a művésznek a pas megfelelő előadásával biztosítja a tánc kegyelmét és kifejező képességét. Sok más táncpozíció alakul ki a fő pozíciókból.

Minden alapvető balettpozíciót álló helyzetben végzik, az izmokat összegyűjtik, a gyomrot visszahúzzák, a fenekeket felemelik és a testtartás egyenes.

A pozíciók teljesítménye a koreográfia képzésének kezdete az elmúlt kétszáz évben az összes balettiskolában. Ez nem arról szól, hogy a lábakat csak különböző lábakkal kell irányítani, az egész lábat a csípőízületből kiindulva kell fordítani. Ezért a klasszikus balettben lévő lábak minden pozíciója hányáson alapul.

Leg pozíciók

A klasszikus balett lábainak helyzete szigorúan szabályozott. Öt közülük van.

• A lábak első helyzete: a sarok, a lábujjak egymástól, a lábak a sarokhoz tapadva, és a lábujjak kifelé fordulása, egyenesen a padlón.


• A második helyzet: a lábak kijönnek, és egy egyenes vonal mentén helyezkednek el, a sarok közötti távolság a láb hossza (vagyis körülbelül 33 cm).


• A harmadik helyzet: a lábak egymáshoz tapadnak, oly módon, hogy az egyik láb sarka a másik láb közepére érjen (azaz egy láb a másik felét fedje le). Ezt a tételt jelenleg ritkán használják.


• Negyedik helyzet: az invertált lábak párhuzamosak, a láb hossza (33 cm) elválasztják egymástól. Az egyik láb sarkának közvetlenül a másik lábujja előtt kell lennie; Így a súly egyenletesen oszlik el.


• Ötödik helyzet: egymáshoz közel egymáshoz szomszédos lábak a közelben találhatók, egy láb lábának sarka a másik lábujjával érintkezve. Ez a helyzet hasonló a negyedikhez, azzal a különbséggel, hogy a lábak szorosan egymáshoz vannak kötve.

A huszadik században a kiemelkedő orosz-francia balettvezető, Serge Lifar két további pozíciót fejlesztett ki, amelyet hatodik pozíciónak és hetedik helyezésnek nevezett. Ez a két pozíció nem szerepel a kanonikus és ritkán használt.

• Hatodik helyzet: a lábak a szokásos párhuzamos módon vannak elrendezve.


• Hetedik hely: ez a pozíció a negyedik klasszikus pozíción alapul, de figyelembe véve a pointe cipőket és a sarkokat. Két hetedik pozíció van, az első lábtól függően (jobbra vagy balra).

Kézpozíciók

A kezek fő helyzete: a kéz nyugodt, a hüvelykujj a mutatóujjával párhuzamos, a többiek közel vannak egymáshoz, de ugyanakkor szabadok, nem közeliek.

A kezek pozíciói nem kategorikusan vannak meghatározva. Ezenkívül különböző technikák határozzák meg őket másképp.

A francia balett-hagyomány és az erre épített orosz Dovagan balett iskola kerekített alakban használta a kezek hét pozícióját (fr. arrondi) és hosszúkás (fr. allongé) as. Ezek a következők:

• A kezek első pozíciója: lefelé és lekerekítve, a tenyér felfelé mutat.


• A kezek második helyzete: az első pozícióból levő kezek egyenletesen emelkednek a hasüreg szintjéig, a vállak szabadon leereszkednek.


• A kezek harmadik helyzete: a második pozícióból levő kezek simán felemelkednek a fej fölött, a kezek megtartják a balett helyzetét.


• A negyedik pozíció: egy kéz a második pozícióban (a has szintjén), a másik pedig a harmadik pozícióban (a fej fölött).


• Az ötödik pozíció: egy kéz a harmadik pozícióban, a másik - egyenes, kicsit távol a testtől.


• A hatodik pozíció: az egyik keze a tok közelében marad, a másik simán leereszkedik a második pozícióba.


• Hetedik hely: mindkét kezét oldalra választják, félkör alakul ki a könyökről a csuklóra.

Ezen klasszikus francia technika (7 pozíció) mellett az olasz koreográfus Enrico Checchetti a 19. század végi 5 pozícióban kifejlesztette saját technikáját:

• Első pozíció: lekerekített karok csípő szinten (megérintve a tutu).


• A második pozíció: kézzel szétnyitva az oldalakkal lefelé és előrefelé, tenyér előre. A könyök kissé a vállak alatt helyezkedik el, csuklója kissé alacsonyabb, mint a könyökszint. Az első és második pozíció közötti köztes helyzetet fél másodperces pozíciónak nevezik (Fr.: demi-seconde).


• A harmadik pozíció: az egyik az első pozícióban, a másik a fél másodpercben (demi-seconde).


• Negyedik álláspont: két negyedik álláspont van; 1) a negyedik pozíció az első (en avant): egy kéz a második pozícióban, a másik az ötödik pozícióban (en avant); 2) negyedik pozíció felfelé (en haut): egy kéz a második pozícióban, a másik az ötödik pozícióban felfelé (en haut).


• Ötödik helyzet: a kerekek lekerekítése oválisra. Van egy ötödik pozíció (en bas); Forward (en avant) - a pozíció megfelel az orosz és a francia első pozícióknak; up (en haut) - a pozíció megfelel az orosz harmadik pozíciónak).

A kezek helyzetének változata az akadémiai francia módszer szerint (a lábak helyzetét az öt pozíció bármelyikében végezheti el)