Theophanes a görög műve. Theophan, a görög életrajz röviden ikonfestő
Küldje el a jó munkát a tudásbázis egyszerű. Használja az alábbi űrlapot
Diákok, végzős hallgatók, fiatal tudósok, akik a tudásbázist tanulmányaikban és munkájukban használják, nagyon hálásak lesznek Önnek.
közzétett http://www.allbest.ru/
Szentpétervári Szakszervezetek Humanitárius Egyeteme
KIROVSKIJÁG
TESZT
Általfegyelemsztoriművészetek
TÉMA: Theophanes, a görög műve
Bevezetés
1. Az alkotó életrajza
2. Theophanes, a görög műve
2.1 Ikonográfia
Következtetés
Bibliográfia
Bevezetés
Theophanes, a görög egyike azon kevés bizánci ikonfestőknek, akiknek a neve a történelemben megmaradt, talán annak a ténynek köszönhető, hogy alkotói ereje csúcsán hagyta el szülőföldjét, és haláláig Ruszban dolgozott, ahol tudták, hogyan. hogy értékeljük a festő egyéniségét. Ennek a briliáns „bizáncinak” vagy „grecsinnek” döntő szerepet szántak az orosz művészi zseni felébresztésében.
Szigorú kánonokon nevelkedett, már fiatal korában sok mindenben felülmúlta őket. Művészete az utolsó virágnak bizonyult a bizánci kultúra száraz talaján. Ha maradt volna Konstantinápolyban dolgozni, az arctalan bizánci ikonfestők egyikévé vált volna, akinek munkáiból hidegség és unalom árad. De nem maradt. Minél távolabb került a fővárostól, annál szélesebb lett a látóköre, annál függetlenebb lett a meggyőződése.
Galatán (genuai kolónia) került kapcsolatba a nyugati kultúrával. Látta a palotát és a templomokat, megfigyelte a bizánciak számára szokatlan szabad nyugati erkölcsöket. Galata lakóinak üzletszerű természete élesen különbözött a bizánci társadalomtól, amely nem sietett, a régimódi módon élt, és teológiai vitákba keveredett. Kivándorolhatott volna Olaszországba, ahogy sok tehetséges törzstársa tette. De úgy tűnik, nem lehetett megválni az ortodox hittől. Lábait nem nyugatra, hanem keletre irányította.
A görög Feofan érett, megalapozott mesterként érkezett Ruszhoz. Neki köszönhetően az orosz festőknek lehetőségük nyílt megismerkedni a bizánci művészettel, amelyet nem egy hétköznapi mesterember, hanem egy zseni mutatott be.
Alkotói küldetése az 1370-es években kezdődött Novgorodban, ahol megfestette az Iljin utcai Színeváltozás-templomot (1378). Dmitrij Donszkoj herceg Moszkvába csábította. Itt Theophanes felügyelte a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház festményeit (1405). Számos figyelemre méltó ikont festett, köztük (feltehetően) a híres Doni Szűzanyát, amely Oroszország nemzeti szentélyévé vált (a „Doni Szűzanya” kezdetben Kolomna városában, a Nagyboldogasszony-székesegyházban volt. , amelyet az orosz hadsereg Kulikovo-mezőn aratott győzelmének emlékére emeltek. Rettegett Iván imádkozott előtte, amikor kazanyi útjára indult).
Az oroszokat lenyűgözte mély intelligenciája és műveltsége, amivel bölcs és filozófus hírnevet szerzett. „Dicsőséges bölcs, nagyon ravasz filozófus... és a festők között – az első festő” – írta róla Epiphanius. Az is feltűnő volt, hogy munka közben soha nem konzultált a mintákkal („másolókönyvekkel”). Feofan példát adott az oroszoknak a rendkívüli kreatív merészségre. Nyugodtan, szabadon alkotott, anélkül, hogy az eredetire nézett. Nem szerzetesi magányban, hanem nyilvánosan írt, mint briliáns improvizációs művész. Támogatók tömegeit gyűjtötte maga köré, akik csodálattal nézték kurzus írását. Ugyanakkor bonyolult történetekkel szórakoztatta a közönséget Konstantinápoly csodáiról. Így határozták meg az oroszok fejében a művész új ideálja - az izográfus, az új kánonok megalkotója.
A teszt célja Görög Theophan munkásságának vizsgálata
Feladatok:
· Ismerje meg Theophanes, a görög életrajzát
· Tekintsük Theophan, a görög munkásságát
· Tekintsük Theophanes, a görög ikonográfiáját
1. Görög Theophanes életrajza
Theophamnes, a görög (kb. 1340-1410) nagy orosz és bizánci ikonfestő, miniatűr és a monumentális freskófestmények mestere volt.
Theophanes Bizáncban született (innen ered a görög becenév), mielőtt Ruszba jött volna, Konstantinápolyban, Chalcedonban (Konstantinápoly külvárosában), a genovai Galatában és a Caféban (ma Feodosia a Krímben) dolgozott (a festmények nem maradtak fenn). Valószínűleg Cyprian metropolitával együtt érkezett Ruszba.
A görög Theophanes 1370-ben telepedett le Novgorodban. 1378-ban kezdett el dolgozni az Iljin utcai Színeváltozás-templom festésén. A templom leggrandiózusabb képe a Mindenható Megváltó melltől mellig tartó képe a kupolában. A kupola mellett Theophan a dobot Illés és Keresztelő János ősatyák és próféták alakjaival festette meg. Hozzánk is eljutottak az apszis festményei - a szentek rendjének és az „Eucharisztiának” a töredékei, a déli oltároszlopon Szűz Mária alakjának egy része, valamint a „Keresztelés”, „Krisztus születése”, „Gyertyaszentelő” ”, „Krisztus prédikációja az apostoloknak” és „Alászállás a pokolba” a boltozatokon és a szomszédos falakon. A Szentháromság-kápolna freskói a legjobban megmaradtak. Ez egy dísztárgy, szentek elülső alakjai, a „Jel” félalakja a közelgő angyalokkal, egy trón négy szenttel közeledik, és a fal felső részében - Stylites, az ószövetségi „háromság”, medalionok John Climacus, Agathon, Acacius és az egyiptomi Macarius alakja.
A görög Theophanes jelentős hozzájárulást hagyott a novgorodi művészethez, különösen a hasonló világnézetet valló, részben a mester stílusát átvevő mesterek voltak azok a mesterek, akik a Volotovo-mezőn lévő Szűz Mária Mennybemenetele templomokat és a patakon Theodore Stratilates-t festették. . A festmény ezekben a templomokban a szabad modorában, a kompozíciók felépítésének elvében és a festés színválasztásában az Iljin Megváltó templom freskóira emlékeztet. A görög Theophanes emléke a novgorodi ikonokban maradt meg - az „Atyaföld” ikonban (14. század) az Iljin-i Megváltó-templom freskóiról másolt szeráfok, a „Háromság” bélyegben pedig egy négyrészes ikonról. a 15. században van párhuzam Theophanes „Háromságával”, és számos más műben is. Theophan hatása a novgorodi könyvgrafikákon is látható, olyan kéziratok tervezésében, mint a „Rettegett Iván zsoltár” (a 14. század utolsó évtizede) és a „Pogodinszkij prológus” (14. század második fele).
2. Theophanes, a görög műve
A görög Theophanes a bizánci mesterek egyike volt. Mielőtt Novgorodba érkezett, a művész több mint 40 kőtemplomot festett. Dolgozott Konstantinápolyban, Chalcedonban, Galatában, Caffában. A hatalmas művészi tehetség birtokában Feofan nagyvonalú figurákat festett. A kezdeti párnázás tetejére gazdag fehér, kékesszürke és piros kiemeléseket alkalmazott. Leakey egy sötétbarna alátétre festve, kiemelve az árnyékos részeket és elsötétítve a megvilágított részeket. Az arcokat modellező Feofan fehér kiemeléssel fejezi be a levelet, néha az arc árnyékos részein. Sok kutató úgy véli, hogy Theophanes munkája a Palaiologan Reneszánszhoz kapcsolódik, beleértve a hesychia tanát is.
Görög Theophan első oroszországi munkái Novgorodban készültek el. Ezek az Ilinaya utcai Színeváltozás-székesegyház freskói, köztük a központi kupolában a Megváltó Pantokrátor melltől-mellig érő képe. A templom északnyugati részének freskói a legjobban megmaradtak. A festményen az aszketikus bravúr felmagasztalása, az apokalipszis elvárása a fő. Feofan színezésében a sötét tónusok különleges hangzást kaptak, a művész a formát világos fehérítő tónusokkal - terekkel - modellezte. A görög később Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, és részt vett a Szpasszkij-székesegyház ikonosztázainak és freskóinak létrehozásában, amelyek a mai napig nem maradtak fenn. A görög Theophanészt először 1395-ben emlegették Moszkvában. A „Doni Szűzanya” kétoldalas ikon készítése Theophan műhelyéhez kötődik, amelynek hátoldalán „Szűz Mária mennybemenetele” látható. A Mária-képet sötét meleg színek adják, a formák gondosan kidolgozottak. Az „Istenanya elhunyta” című freskón Theophan csökkentette a szereplők számát, sötétkék alapon - Krisztus arany tunikába öltözve, az Istenanya a halálos ágyán fekszik. A Pereyaslavl-Zalessky Spaso-Preobrazhensky székesegyházban Feofan 1399-ben festette meg a Mihály arkangyal templomát, 1405-ben pedig az Angyali üdvözlet-székesegyházat Andrej Rubljovval együtt. Az Angyali üdvözlet ikonosztáza a legrégebbi orosz ikonosztáz, amely a mai napig fennmaradt.
2.1 Görög Theophanes ikonográfiája
Az ikonfestészet a 10. században jelent meg Ruszban, miután 988-ban Rusz átvett egy új vallást Bizáncból - a kereszténységet. Ekkorra már magában Bizáncban az ikonfestészet végre szigorúan legalizált, elismert kánoni képrendszerré alakult. Az ikonimádás a keresztény doktrína és imádat szerves részévé vált. Így Rusz megkapta az ikont, mint az új vallás egyik „alapját”.
N: A templomok szimbolikája: a templom 4 fala, egy fejezettel egyesítve - 4 fő irányvonal egyetlen egyetemes egyház fennhatósága alatt; az oltárt minden templomban keleten helyezték el: a Biblia szerint keleten volt a mennyei föld - Éden; Az evangélium szerint Krisztus mennybemenetele keleten történt. És így tovább, úgy általában a keresztény egyház festményrendszere szigorúan átgondolt egész volt.
A szabadgondolkodás szélsőséges megnyilvánulása Ruszban a 14. században. A sztrigolnik eretnekség Novgorodban és Pszkovban kezdődött: azt tanították, hogy a vallás mindenkinek belügye, és minden embernek joga van hitoktatónak lenni; megtagadták az egyházat, lelkileg, egyházi szertartásokat és szentségeket, felszólították az embereket, hogy ne gyónjanak a papoknak, hanem bánják meg a „nedves anyaföld” bűneit. Novgorod és Pszkov 14. századi művészete összességében egyértelműen tükrözi az erősödő szabadgondolkodást. A művészek a korábbinál élénkebb és dinamikusabb képekre törekednek. Felmerül az érdeklődés a drámai cselekmények iránt, felébred az érdeklődés az ember belső világa iránt. A 14. századi mesterek művészi keresése megmagyarázza, miért válhatott Novgorod a középkor egyik leglázadóbb művészének, a bizánci Theophanesnek, a görögnek a tevékenységi helyévé.
Feofan nyilvánvalóan a 14. század 70-es éveiben érkezett Novgorodba. Előtte Konstantinápolyban és a fővároshoz közeli városokban dolgozott, majd Kaffába költözött, ahonnan valószínűleg Novgorodba hívták. 1378-ban Theophanes Novgorodban adta elő első művét - freskókkal festette meg a Színeváltozás templomát.
Elég, ha összehasonlítjuk Melkizedek eldert ebből a templomból a Szkovorodszkij-kolostorból származó Jónással, hogy megértsük, milyen lenyűgöző benyomást tett Theophan művészete orosz kortársaira. Feofan karakterei nem csak különböznek egymástól, hanem különböző módon élnek és fejezik ki magukat. Feofan minden karaktere egy felejthetetlen emberi kép. A művész mozdulatokon, testtartáson és gesztusokon keresztül tudja, hogyan teheti láthatóvá a „belső embert”. Az őszszakállú Melkizedek, a hellének leszármazottjához méltó, fenséges mozdulattal tartja a próféciával ellátott tekercset. Testtartásában nincs keresztény alázat és jámborság.
Feofan háromdimenziósan, plasztikusan gondolkodik a figuráról. Tisztán elképzeli, hogyan helyezkedik el a test a térben, ezért a konvencionális háttér ellenére figuráit tér veszi körül, abban él. Feofan nagy jelentőséget tulajdonított a hangerő átvitelének a festészetben. Modellezési módszere hatásos, bár első pillantásra vázlatosnak, sőt hanyagnak tűnik. Feofan széles, szabad vonásokkal festi meg az arc és a ruhák alaptónusát. A főtónus fölé bizonyos helyeken - a szemöldök felett, az orrnyeregben, a szem alatt - éles, jól irányzott ecsetvonásokkal világos kiemeléseket, tereket alkalmaz. A kiemelések segítségével a művész nemcsak pontosan közvetíti a térfogatot, hanem a forma domborúságának benyomását is eléri, amit a korábbi idők mesterei nem értek el. Feofan fényvillanásokkal megvilágított szentalakjai különleges megrendülést és mozgékonyságot kapnak.
A csoda mindig láthatatlanul jelen van Theophan művészetében. Melkisédek köpenye olyan gyorsan takarja be az alakot, mintha energiája lenne, vagy felvillanyozódott volna.
Az ikon rendkívül monumentális. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, feszülten hangzanak a lakonikus, általánosított dekoratív színek: Krisztus hófehér zubbonya, az Istenszülő bársonykék mafóriuma, János zöld köntösei. És bár az ikonokban Feofana megőrzi festményeinek festői modorát, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé, visszafogottabbá válik.
Feofan képei hatalmas érzelmi hatást hordoznak magukban, tragikus pátoszt. Az akut drámaiság jelen van a mester igen festői nyelvén. Feofan írásstílusa éles, lendületes és temperamentumos. Elsősorban festő, lendületes, merész vonásokkal babrál figurákat, élénk kiemeléseket alkalmazva, ami megrendíti az arcokat és kiemeli a kifejezés intenzitását. A színséma általában lakonikus és visszafogott, de a szín gazdag, súlyos, a kompozíciós szerkezet rideg, éles vonalai és összetett ritmusa pedig tovább fokozza a képek általános kifejezőképességét. Theophan a görög művészet ikonfestménye
A görög Theophanes festményei az életismeret és az emberi lélektan alapján születtek. Mély filozófiai jelentéssel bírnak, jól érezhető a szerző éleslátó elméje és szenvedélyes, harsány temperamentuma.
Szinte egyetlen Theophanes által készített ikon sem maradt fenn a mai napig. A Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztázának ikonjain kívül egyetlen festőállványt sem ismerünk megbízhatóan. A „Doni Szűzanya” ikon hátoldalára írt figyelemre méltó „Nagyboldogasszony”-t azonban nagy valószínűséggel Theophanesnek köszönhetjük.
A „Nagyboldogasszony” azt ábrázolja, amit általában ennek a témának az ikonjain ábrázolnak. Az apostolok Mária temetési ágyánál állnak. Krisztus arany alakja hófehér csecsemővel - kezében az Istenszülő lelke - felmegy. Krisztust kékes-sötét mandola veszi körül. Mindkét oldalán két magas épület áll, amelyek homályosan emlékeztetnek a kétemeletes tornyokra, ahol a gyászolók láthatók a szentségimádás ikonján.
Theophan apostolai nem olyanok, mint a szigorú görög férfiak. Minden parancs nélkül összekuporodtak az ágy körül. Nem egy közös megvilágosodott gyász, hanem minden ember személyes érzése – zavarodottság, meglepetés, kétségbeesés, szomorú elmélkedés a halálról – olvasható egyszerű arcáról. Sok ember nem tudna ránézni a halott Máriára. Az ember kissé a szomszédja válla fölött kukucskál, készen áll arra, hogy bármelyik pillanatban lehajtsa a fejét. A másik, a túlsó sarokban húzódva, fél szemével figyeli, mi történik. János teológus majdnem elbújt a magas ágy mögé, és kétségbeesetten és rémülten nézett ki mögül.
Mária ágya fölött, az apostolok és szentek alakjai fölött aranyban ragyogó Krisztus emelkedik, kezében az Istenszülő lelkével. Az apostolok nem látják Krisztust, a mandolája már a csodák gömbje, emberi tekintet számára hozzáférhetetlen. Az apostolok csak Mária holttestét látják, és ez a látvány haláli rémülettel tölti el őket. Nekik, a „földi embereknek”, nem adatott meg a lehetőség, hogy megismerjék Mária „örök életének” titkát. Az egyetlen, aki ismeri ezt a titkot, Krisztus, hiszen ő egyszerre két világhoz tartozik: az istenihez és az emberihez. Krisztus tele van elszántsággal és erővel, az apostolok tele vannak szomorúsággal és belső zűrzavarral. Úgy tűnik, a „Nagyboldogasszony” színeinek éles hangja felfedi az apostolok lelki feszültségének rendkívüli mértékét. Nem a síron túli boldogság elvont, dogmatikus elképzelése és nem a földi, fizikai pusztulástól való pogány félelem, hanem a halálról való intenzív gondolkodás, az „okos érzés”, ahogyan ezt az állapotot a 18. században nevezték – ez Theophanes csodálatos ikonjának tartalma.
Theophanes „Nagyboldogasszony” című művében van egy részlet, amely mintha a jelenet drámaiságát koncentrálná. Ez a gyertya ég az Istenszülő ágyánál. Nem szerepelt a „The Tithe Dormition” vagy a „Paromena” című filmben. A „Tized mennybevétele” című filmben Mária vörös cipőjét az ágy melletti állványon, a Paromenskyben pedig egy értékes edényt ábrázolnak - naiv és megható részleteket, amelyek összekapcsolják Máriát a földi világgal. A Theophan ikonjában található gyertya a Krisztus alakjával és a kerubtal egy tengelyen elhelyezett középen, úgy tűnik, hogy különleges jelentéssel bír. Az apokrif legenda szerint Mária meggyújtotta, mielőtt egy angyaltól értesült volna a haláláról. A gyertya az Istenanya lelkének szimbóluma, amely világra világít. De Feofan számára ez több, mint egy absztrakt szimbólum. A pislákoló láng lehetővé teszi, hogy halljuk a gyász visszhangos csendjét, érezzük Mária holttestének hidegségét és mozdulatlanságát. A halott test olyan, mint az elégetett, kihűlt viasz, amelyből a tűz örökre eltűnt - az emberi lélek. A gyertya kialszik, ami azt jelenti, hogy a Máriától való földi búcsú ideje véget ér. Néhány pillanat múlva eltűnik a ragyogó Krisztus, mandorláját zárókőként tartja össze a tüzes kerub. A világművészetben sok olyan alkotás van, amely oly erőteljesen érezteti az emberben az idő mozgását, mulandóságát, közömbösen, hogy mit számol vissza, menthetetlenül mindent a végére vezet.
Az Angyali üdvözlet-székesegyház Deesis, függetlenül attól, hogy ki vezette létrehozását, fontos jelenség az ókori orosz művészet történetében. Ez az első korunkba visszanyúló Deesis, amelyben a szentek alakja nem deréktól felfelé, hanem teljes hosszában van ábrázolva. Az úgynevezett orosz magas ikonosztáz valódi története ezzel kezdődik.
Az Angyali üdvözlet-katedrális ikonosztázának Deesis szintje a festőművészet ragyogó példája. A színválaszték különösen figyelemre méltó, amit a mély, gazdag, gazdag színek kombinálásával érnek el. A kifinomult és kimeríthetetlenül invenciózus színművész, a Deesis vezető mestere egy színen belül is mer tónushasonlításokat végezni, például az Istenanya ruháit sötétkékkel, sapkáját pedig nyitottabb, világosabb tónusra festve. A művész vastag, sűrű színei kifejezetten visszafogottak, enyhén tompák a spektrum világos részén is. Akkor például olyan hatásosak a váratlanul élénk vörös vonások a könyv képén és az Istenanya csizmáján. Maga az írásmód szokatlanul kifejező – széles, szabad és összetéveszthetetlenül pontos.
Következtetés
Ismeretes, hogy Rus' Theophanesben a görög több tucat templom festésében vett részt. Sajnos munkáinak nagy része elveszett. Sajnos nem tudni, hogy számos, neki tulajdonított első osztályú mű az övé vagy a tanítványaié. Amit biztosan tudunk, az az, hogy ő festette a novgorodi Színeváltozás templomát.
Általánosan elfogadott, hogy Theophanes, a görög munkásságát az orosz kultúra jelenségei közé sorolják. De valójában kizárólag bizánci kultúra embere volt, gondolkodóként és művészként is. Ő volt az utolsó bizánci misszionárius Oroszországban. Művei az elmúlt XIV. századhoz tartoznak, megkoronázva eredményeit. Tragikus természetűek voltak, mivel a Bizánci Birodalom hanyatlásának világnézetét fejezték ki, és a Szent Ortodox Királyság küszöbön álló halálának apokaliptikus előérzetei voltak átitatva. Tele voltak a görög világ megtorlásáról szóló próféciákkal, a sztoicizmus pátoszával.
Természetesen az ilyen festészet összhangban volt a távozó Aranyhorda Russzal. De ez egyáltalán nem felelt meg az új hangulatoknak, a fényes jövőről, a moszkvai királyság feltörekvő hatalmáról szóló álmoknak. Novgorodban Feofan munkája csodálatot és utánzást váltott ki. A győztes Moszkva kedvezően üdvözölte, de Andrej Rubljov ecsettel egy másik festészeti stílust hagyott jóvá - „enyhén örömteli”, harmonikus, lírai-etikai.
Theophanes volt a bizánci zseni utolsó ajándéka az orosznak. Az „orosz bizánci”, a kifejezően magasztos görög, a komor „orosz festészet Michelangelója” helyébe „Raffael” - Andrej Rublev került.
Bibliográfia
1. Alpatov M. V . Theophanes a görög. Képzőművészet [Szöveg] / M.V. Alpatov. M.: 1900. 54 p.
2. Cherny V.D. A középkori Rusz művészete [Szöveg] / V.D. Fekete. M.: „Humanitárius Kiadóközpont VLADOS”, 1997. 234 p.
3. Bölcs Epiphanius levele Tverskoy Kirillnek [Szöveg] / Az ókori orosz irodalmi emlékművek XVI - szer. XV század. M., 1981. 127 p.
4. Lazarev V.N. Feofan, a görög [szöveg] / V. N. Lazarev. M., 1961. 543 p.
5. Muravjov A.V., Szaharov A.M. Esszék az orosz kultúra történetéről IX-XVII. század. [Szöveg] / A. V. Muravjova, A. M. Szaharov. M., 1984. 478. o.
Közzétéve az Allbest.ru oldalon
...Hasonló dokumentumok
Theophanes, a görög élete és munkássága - a nagy orosz és bizánci ikonfestő, miniatűr és a monumentális freskófestmények mestere. Első munkája Novgorodban a Színeváltozás-templom freskóinak festése volt. Példák Theophanes, a görög munkásságára.
tanfolyami munka, hozzáadva 2012.12.01
Andrej Rubljov és Görög Theophanes életrajza, krónikai bizonyítékok alapján összeállított. A nagy ikonfestők értékirányelvei rendszerének elemzése, világnézeti különbségek. A Szentháromság ikon/freskó festményének jellemzői mindkét mestertől.
jelentés, hozzáadva: 2012.01.23
Theophanes, a görög művészet. Elemzés, hatása az orosz ikonfestészet történetére. Műveinek képei, stílusa és tartalma. Andrej Rubljov festő munkája. A Szentháromság ikon filozófiai koncepciója a művész legmagasabb szintű alkotói teljesítménye.
absztrakt, hozzáadva: 2011.04.21
Tájékoztatás a görög Theophanesről kortársa, az ókori orosz író, Epiphanius Bölcs levelében Kirill apátnak. Görög Theophanes freskói a Feodosiai Teológus János-templomban. Moszkvai templomok festése 1395-től 1405-ig, világi megrendelések teljesítése.
bemutató, hozzáadva: 2011.04.19
Gyülekezeti eszközök értékes díszei, hercegek és bojárok öltözékei Ruszban. Az orosz ikonfestészet virágzása a legnagyobb orosz szentek korában. A festékszínek jelentése az ikonográfiában. Görög Theophanes és Andrej Rubljov munkája, az ősi kompozíciós elvek.
absztrakt, hozzáadva: 2012.01.28
Az ikonoklaszmus okai Bizáncban és következményei. A bizánci ikonfestő kánon átalakítása a további szubjektivizmus irányába. Bizánc hatása az ókori Oroszország kultúrájára. Görög Feofan és Andrej Rubljov festőművész munkái.
absztrakt, hozzáadva: 2012.03.21
Az orosz krónikák kezdete a történelmi események kronológiai sorrendben való bemutatása. A Kijevi Rusz irodalmi alkotásai, újságírása és nyomtatása. Görög Theophanész és Andrej Rubljov művei. Az ókori Rusz festészete és építészete.
bemutató, hozzáadva 2012.05.31
A korai ikon alkalmatlansága a keresztény világképhez. Az ikonoklasztikus mozgalom következményei. A bizánci képi kánon alapjai. Az orosz ikonfestészet nemzeti stílusa a XIV végén - a XV század elején. Görög Theophanész és Andrej Rubljov művei.
absztrakt, hozzáadva: 2012.10.05
Az ókori keleti szlávok kulturális és szellemi öröksége. A korszak jellemzői: a tatár-mongol iga vége, a moszkvai állam kialakulása. A nagy ikonfestő, Görög Theophanes munkája. Andrej Rubljov. A moszkvai Kreml építése a 15. században.
absztrakt, hozzáadva: 2008.10.01
Novgorod és Pszkov művészete a XIV-XV. században. Görög Theophanes monumentális festménye. Novgorodi ikonfestmény a XIV-XV. században. A tveri művészet jellemzői. Novgorod és Pskov építészet a XIV-XV században. Meletov-freskók a meletovi Szűz Mária elszenvedő templomában.
V. Lazarev véleménye
Görög Theophanes munkásságának főbb állomásainak nyomon követéséhez tanulmányozni kell azt a kulturális és történelmi helyzetet, amely befolyásolta személyiségének és művészének kialakulását, jelentőségét a 14. századi bizánci kultúrában. , az okok, amelyek a kivándorlásra késztették, és azt is, hogy megértse, milyen befolyása volt a bizánci mester orosz környezetére.
A 14. század 30-as éveiben született görög Theophanes a tudatos élet korszakába lépett „hészikaszta viták” közepette. Kétségtelenül hallott beszélgetéseket a Tabor fény természetéről, az isteni energiákról, az istenség emberrel való közléséről, az „okos” imáról. Lehetséges, hogy ő is részt vett ezeken a megbeszéléseken, amelyek aggasztották a bizánci társadalom elméjét. Epiphanius vallomása, miszerint Theophanes „dicsőséges bölcs, nagyon ravasz filozófus” volt, a művész műveltségéről és szellemi szükségleteinek szélesköréről beszél. De mi volt Feofan közvetlen hozzáállása a heszichazmushoz, továbbra is ismeretlen számunkra. Egy dolog biztos: nem maradhatott érintetlenül korának legnagyobb ideológiai mozgalma előtt. Theophan képeinek súlyossága, különleges spiritualitása, olykor túlzó eksztázisuk – mindez összefügg a heszichazmussal, mindez a heszichaszta tanítás lényegéből következik. Feofan művei azonban másról is tanúskodnak: vitathatatlanul a mester mélységes elégedetlenségéről beszélnek ezzel a tanítással. Theophan nem elszigetelte magát az egyházi dogmákban, hanem éppen ellenkezőleg, nagyrészt legyőzte azt. Sokkal szabadabban gondolkodott, mint a hesychasták. S ahogy vándorlása során egyre távolodott Konstantinápolytól, egyre szélesebb lett a látóköre, és egyre függetlenebb lett a hiedelme.
Feofan kreatív növekedését nagyban elősegíthette volna a galatai munkája, ahol szoros kapcsolatba került a nyugati kultúrával. Barangolt Galata szűk utcáin, megcsodálta palotáinak és templomainak szépségét, megismerkedett az olasz kézműves alkotásokkal, látott fényűzően öltözött genovai kereskedőket, megfigyelte a bizáncitól szokatlan szabad nyugati erkölcsöket, és nézte a kikötőbe érkező gályákat. , árut hoz Olaszországból. Ennek a genovai gyarmatnak az élete, amely a korai olasz kapitalizmus erőteljes előőrse volt, tele volt üzlettel. És éppen ezért különbözött élesen a bizánci társadalom gazdasági szerkezetétől, amely nem sietett, és a régi módon élt tovább. Valószínűleg Theophanésznek, mint kiemelkedő intelligenciájú embernek meg kellett volna értenie, hogy a világpolitika központja Bizáncból folyamatosan az olasz kereskedelmi köztársaságok felé halad, és a római hatalom gyors hanyatlása felé tart. Teofánésznek minden lehetősége megvolt, hogy összehasonlítsa az elszegényedett fővárost a galata és a konstantinápolyi erődtornyok partján elterülő Aranyszarv-tornyából, melynek legjobb épületei a keresztes lovagok által elkövetett pogrom után romokban hevertek vagy elhanyagoltak és elhagyatottak. egykori nagy hazájából a gyorsan növekvő és leggazdagabb genovai kolóniával, amely polipként minden irányba kiterjesztette csápjait, egymás után létesítve hatalmas kereskedelmi állomásokat a keleti országokban és a Fekete-tenger partján. És ez az összehasonlítás mély keserűséget keltett Feofan lelkében. Galatán abból az új életből ivott, amely a korai humanizmus friss irányzatait hordozta magában.
Miután kapcsolatba került a nyugati kultúrával, Theophanes két utat választhatott magának: vagy Bizáncban marad, és hanyatt-homlok belemerül a Tabor fény természetéről szóló végtelen teológiai vitákba, vagy kivándorol Olaszországba, ahogyan azt számos testvére tette, és akik később csatlakoztak az olasz humanistákhoz, Manuel Chrysolorhoz és Nicaeai Vissarionhoz. Feofan nem követte ezen utak egyikét sem. Mivel elégedetlen volt a jelenlegi bizánci helyzettel, úgy döntött, elhagyja szülőföldjét. De lépteit nem nyugatra, hanem keletre irányította - először Caffa felé, majd Rusz felé. És itt munkássága a fejlődés új szakaszába lépett, ami lehetetlen lett volna a fanatikus és intoleráns Bizáncban, ahol szűk konfesszionális kereteit túlnőtt művészete előbb-utóbb kétségtelenül kiközösítené.
Volt egy másik ok is, ami miatt Feofan emigrált. Bár tevékenysége a 14. század második felében bontakozott ki, amikor Bizáncban már a korai paleológ neo-hellenizmussal szemben ellenséges új stílus győzött, Theophanész továbbra is teljes mértékben a század első felének szabad festészeti hagyományaihoz kötődött. . Bizonyos mértékig ő volt a korai palaiologus művészet nagy hagyományainak utolsó képviselője.
Ezért az utóbbi válságát különösen élesen kellett éreznie. A közeledő akadémiai reakció szűkszavú szerzetesi lelkületével nem tudta megijeszteni Theophant, mivel szembement művészi nézeteivel. Aki legalább egyszer látta a Teofáni festményeket a Megváltó színeváltozása templomában, oly világosan kifejezett festőiségükkel, és gondolatban összevetette a 14. század második felének konstantinápolyi iskola száraz, megkínzott alkotásaival, azonnal nyilvánvalóvá válik az emlékművek között húzódó mély szakadék előtt. Theophanes nagy boldogságára művészete megkésett virág volt a bizánci művészeti kultúra elszáradt mezőjében, ahogy Giordano Bruno filozófiája vagy Shakespeare humanizmusa is megjelent a reneszánsz kapcsán. A történelemben folyamatosan találkozunk hasonló, egyenetlen fejlődési folyamatokkal. És csak az effajta jelenségek egyediségét figyelembe véve tudjuk a helyes történelmi helyet a görög Theophanes művészetéhez rendelni.
Az általunk felvázolt történelmi helyzet, amely Bizáncban a 14. század 40-60-as éveiben alakult ki, nagyrészt megmagyarázza Theophanes bizánci emigrációjának okait. Menekült a közelgő egyházi és művészeti reakció elől, menekült az elől, ami mélyen ellenséges volt nézeteivel és meggyőződésével. Ha Theophanes nem hagyta volna el Bizáncot, valószínűleg a bizánci festészet egyik arctalan epigonjává változott volna, akinek munkáiból hidegség és unalom árad. Ruszra távozva Theophanes olyan széles tevékenységi területre és merész újításai iránti toleráns magatartásra talált itt, amilyenre az anyagilag és szellemileg elszegényedett Bizáncban soha nem találhatott volna.
Epiphanius arról számol be, hogy Theophanes Konstantinápolyban, Kalcedonban, Galatában és Caffában dolgozott, mielőtt Novgorodba érkezett volna. Chalcedon és Galata a Bizánci Birodalom fővárosának közelében található (Galata, szigorúan véve még az egyik negyede), míg Kaffa úton van Konstantinápolyból Oroszországba. Úgy tűnik, hogy a művész életéről jól tájékozott írónak ez a vallomása nem hagy kétséget Feofan konstantinápolyi iskolájához való tartozását illetően. Ennek ellenére kidolgoztak egy nagyon mesterséges és teljesen meggyõzõtlen elméletet, amely szerint Theophanes nem Konstantinápolyból, hanem a krétai iskolából származott. Ezt az elméletet, amelyet először Millet dolgozott ki, Diehl és Breye elismert. Később a „krétai” elméletet felváltotta a még kevésbé megalapozott „macedón” elmélet. Ez utóbbit B.I. Purishev és B.V. Mihajlovszkij, aki önkényesen macedón mesterré tette Feofant. Csak M.V. Alpatov, D.V. Ainalov és Talbot Raie határozottan konstantinápolyi művésznek tartotta Feofant. Mivel a kérdés, hogy Theophanes melyik iskolából származott, egyáltalán nem tétlen, mivel a bizánci festészet általános fejlődési folyamatának megértése annak egyik vagy másik megoldásától függ, ezt a kérdést részletesen meg kell vitatni, különben nagyon valós veszélye annak, hogy a 14. századi bizánci művészetben az iskolák és a művészeti hagyományok problémáját helytelenül világítják meg.
Millet volt az első, aki összekapcsolta Theophanest a krétai iskolával, amely az evangélium ikonográfiájáról szóló fő művében a valódi fajsúlyához teljesen alkalmatlan jelentést kapott. A jelek szerint Millet N. P. nyomdokaiba lépett a krétai iskola újjáépítése során. Kondakova és N.P. Lihacseva. Még az is lehetséges, hogy azt az elképzelést, hogy Theophanész a krétai iskolához tartozott, N.P. következő felületes megjegyzése sugallta neki. Lihacseva: „Theophanes, Rubljov munkatársa és szinte tanára, megújítója és képviselője volt annak a neobizánci, később olasz-görög-krétai iskolának, amelyhez a „gyengédség” típus társul. Bárhogy is legyen, de úgy, hogy Theophanest a krétai iskolának tulajdonítjuk, és ezzel egyidejűleg három novgorodi freskóciklust (a Volotovo-mezői Nagyboldogasszony-templom, a Theodore Stratilates-templom, a kovalevói templom) a macedón iskolának tulajdonítunk. , Millet és a nyomdokaiba lépő Dil ezzel a legnagyobb ellentmondásba került, amire P. P. egy időben felhívta a figyelmet. Muratov: három azonos irányú és egy képi stílusú emlékmű (a Megváltó színeváltozásának festményei, a Volotovo Field Nagyboldogasszony temploma és Theodore Stratilates) kiderült, hogy teljesen önkényesen osztottak szét két, egymástól alapvetően eltérő iskola között - krétai és macedón. Ez az állapot csak azért jöhetett létre, mert Millet a műemlékek iskolákra való felosztását nem stilisztikai, hanem ikonográfiai elvre alapozta. Ha a tiszteletreméltó francia tudós a novgorodi festmények közvetlen ismeretére alapozta volna ítéletét, meg volt győződve arról, hogy ez a három freskóciklus egy iskolából származik - a görög Theophanes iskolájából, akinek semmi köze sem Krétához, sem Macedóniához. , de a nagyvárosi konstantinápolyi modor tipikus képviselője volt...
Epiphanius levele önmagában nem hagy kétséget afelől, hogy Theophanes a konstantinápolyi iskolához tartozik. A mester, aki számos templomot festett magában Konstantinápolyban, Chalcedonban és Kaffában, valószínűleg nem Krétáról vagy Macedóniáról érkezett ide, különösen azért, mert mindkét hely tartomány volt a fővároshoz képest. Feofan csodálatos művészetét tisztán nagyvárosi bélyeg jelzi, a nagyvárosi szellemet leheli. Ez a művészet pedig a konstantinápolyi emlékművekben találja meg a legközelebbi stilisztikai hasonlatokat, és egyáltalán nem a krétai és macedón mesterek alkotásaiban.
Ha a novgorodi Színeváltozás-templomból a Görög Theophanészre legjellemzőbb ősatyák képeit vesszük, és a bizánci kézműves műemlékek közül a legközelebbi analógiát keressük, akkor kétségtelenül ilyenek lesznek a délvidéki pátriárkák. Kakhrie Jami belső narfikjának kupolája. A pátriárkák figurái ugyan mozaiktechnikával készülnek itt, de általános szellemiségükben és részleteiben is annyira közel állnak a theofáni szentekhez, hogy mesterünk nagyvárosi származásával kapcsolatos kételyek azonnal elillannak. Kahrie mozaikjain a képek ugyanazzal a fenséges súlyosságával, a kompozíciós megoldások ugyanazzal a szabadságával és ugyanazokkal a merész aszimmetrikus eltolódásokkal találkozhatunk. Ádám, Seth, Noé, Eber, Lévi, Issakhár, Dán és József alakjai különös tipológiai közelséget mutatnak Theophanes ősatyáihoz. Izráel prófétáinak és királyainak némely alakja ugyanazon belső narfik északi kupolájában szintén számos érintkezési ponttal rendelkezik a teofáni képekkel (vö. például Áron, Hór és Sámuel alakjával).
Noha Theophanes írásstílusa rendkívül egyéni, a konstantinápolyi iskola emlékműveiben mégis lehet közvetlen forrást találni hozzá. Ezek mindenekelőtt a Kakhrie Jami refektórium freskói, amelyek a mozaikokkal egy időben jelentek meg, i.e. a 14. század második évtizedében. Itt úgy tűnik, hogy az egyes szentek (különösen Thesszaloniki Dávid) fejei Theophan ecsete alól kerültek elő. Energikus, szabad festészeti stílusban íródtak, merész vonások és ún. jelek széleskörű használatán alapulva az arcok modellezésére. Ezeket a kiemeléseket és jeleket különösen aktívan használják a homlok, az arccsont és az orrgerinc befejezésére. Ez a technika önmagában nem új keletű, a 14. századi festészetben igen elterjedt, főleg annak első felében. Ami Kakhrie Jami festményeit és Feofan freskóit összehozza, az a kiemelkedő pontosság a kiemelések elosztásában, amelyek mindig a megfelelő helyre kerülnek, aminek köszönhetően a forma erőt és konstruktívat kap. A tartományi kör emlékművein (mint például a trebizondi Theoskepastos barlangtemplom festményein) soha nem találunk ilyen pontosságot a modellezésben. Csak miután megismerkedtél az ilyen vidéki munkákkal, győződsz meg végre Theophanes nagyvárosi képzettségéről, aki tökéletesen elsajátította a konstantinápolyi mesterség minden finomságát.
Feofanov művészetének alapelvei is a konstantinápolyi iskolára mutatnak - intenzív képpszichologizmus, az egyéni jellemzők rendkívüli élessége, a kompozíciós struktúrák dinamikus szabadsága és festőisége, remek „tónusos színezés”, a keleti paletta tarka sokszínűségének leküzdése, és végül, A cári festészet legjobb hagyományaira visszanyúló, rendkívüli dekoratív érzék. Feofan művészetének mindezen oldalaival nagyvárosi művészként jelenik meg előttünk, aki a konstantinápolyi társadalom esztétikai eszméi szerint él. Erőssége pedig abban rejlik, hogy nem a második, hanem a paleológ festészet fejlődésének első szakaszából indul ki, amikor az utóbbit még élő alkotó szellem hatja át. Ezért az orosz művészeti kultúra nagy nyeresége volt egy ilyen mester érkezése hozzánk, aki a 14. századi cáregrádi neohellénizmust megszülető javak hordozója volt.
Irodalom: Alpatov L.V. és mások. Festészet, szobrászat, grafika, építészet. Szerk. 3., rev. és további Moszkva, "Felvilágosodás", 1969.
Theophanes, a görög művei. És lovak, freskók, festmények
 |
Péter apostol. 1405. |
 |
Péter apostol. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Keresztelő János. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Keresztelő János. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
A mi hölgyünk. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
A mi hölgyünk. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Az Úr színeváltozása, 1403 Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Pál apostol. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Pál apostol. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Istenszülő elhunyta, XIV Állami Tretyakov Galéria Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gábriel arkangyal. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gábriel arkangyal. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Jézus Pantokrátor Festmény a színeváltozás templomának kupolájában, Iljina utca, Novgorod, 1378 Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Doni Szűzanya. 1392 körül Állami Tretyakov Galéria, Moszkva Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Nagy Bazil. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
John Chrysostomos. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gedeon próféta. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskó Izsák elődje Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
A Megváltó hatalmon van. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskó arkangyal, 1378 Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Ábel freskó, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Daniel Stylite, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Mihály arkangyal. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskótöredék, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskótöredék, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Ószövetségi Szentháromság, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
Theophanes a görög. század 70-es éveiben jelent meg Novgorodban, egyike volt azoknak a nagy bizánci emigránsoknak, akik között volt az El Greco által híres krétai Domenico Theotokopouli is. Az elszegényedett Bizánc már nem tudott munkát adni számos művészének. Ráadásul a politikai és ideológiai helyzet egyre kevésbé kedvezett a bizánci művészet felemelkedésének, amely a 14. század második felében válságos időszakba lépett. A hesychasták győzelme az intolerancia fokozódásához és a dogmatikus gondolkodásmód megerősödéséhez vezetett, ami fokozatosan elnyomta a korai paleológ kultúra humanizmusának gyenge hajtásait. Ilyen körülmények között Bizánc legjobb emberei elhagyták hazájukat, hogy menedéket keressenek egy idegen országban. Pontosan ezt tette a görög Theophanes. A szabad Novgorodban, a távoli orosz kiterjedések között megtalálta azt az alkotói szabadságot, amely Bizáncban annyira hiányzott. Csak itt emelkedett ki a görög papság féltékeny gyámsága alól, csak itt bontakozott ki teljes terjedelmében figyelemre méltó tehetsége.
Megőrizték a híres ókori orosz író, Epiphanius egyik legérdekesebb levelét barátjának, Kirill Tverskoynak 35. Ez az 1415 körül írt üzenet nagyon értékes információkat tartalmaz a görög Theophanes életéről és munkásságáról, akit Epiphanius személyesen is jól ismert. A krónikahírek és az Epiphanius által közölt tények összehasonlításából egyértelműen kiderül, hogy Theophanes egyszerre volt festő és miniaturista, hogy érett mesterként került Ruszba (különben nem engedték volna meg, hogy templomokat festhessen Konstantinápolyban és számos más bizánci város), hogy nemcsak Novgorodban és Nyizsnyijban dolgozott, hanem a nagyhercegi Moszkvában is, ahová legkésőbb a 90-es évek közepén érkezett, és ahol együttműködött Andrej Rubljovval, hogy mindenhol meglepetést keltett. elméjének elevenségével és élességével és képi merészségével. Epiphanius üzenete lehetővé teszi számunkra, hogy még egy fontos következtetést vonjunk le. Nem hagy kétséget Teofánész konstantinápolyi eredetét illetően, hiszen minden Epiphanius által említett város, amelyben a művész Ruszországba érkezése előtt dolgozott, közvetlenül Konstantinápolyt jelzi szülőföldjének. Konstantinápoly mellett ez a Galata - a bizánci főváros genovai negyede; ez a Chalcedon, amely a Boszporusz torkolatának másik oldalán található; ez végül a genovai Caffa kolónia (a mai Feodosia), amely Konstantinápolyból Oroszországba vezető úton fekszik. A Theophanes által kivitelezett Megváltó Iljin-festményének a pareklesium freskóival és a Kakhriye Jami belső narfikájának mozaikjaival (déli és északi kupolák) való szoros stiláris hasonlósága csak megerősíti Epiphanius vallomását a művész konstantinápolyi származásáról. Ruszba érkezve Feofan a néhai paleológus utódjaként tevékenykedett itt Val vel. 178
Val vel. 179¦ a száraz, lélektelen eklektika bélyegével fémjelzett hagyományok és a fejlett korai paleológiai hagyományok, amelyek még élénken kapcsolódnak a 14. század első felében tetőző „paleológus reneszánszhoz”. És úgy történt, hogy Theophanes először Novgorodban, majd Moszkvában vetette el azokat a magokat, amelyek már nem tudtak gazdag hajtásokat hozni Bizánc kiszáradt talaján.
35 Lásd: Lazarev V.N. Theophanes a görög és iskolája. M., 1961, p. 111–112.
Novgorodba érkezve Feofan természetesen alaposan szemügyre vette a helyi életet. Nem tudott közömbösen elmenni azon széles eretnek mozgalmak mellett, amelyek olyan erővel bontakoztak ki ebben a nagy kézműves központban. Éppen Görög Theophan Novgorodban való megjelenésének éveiben terjedt el itt a sztrigolnikok eretneksége, amelynek élével az egyházi hierarchia ellen irányult. A józan novgorodi környezettel való érintkezés és az olyan ideológiai mozgalmak, mint a strigolizmus, feltehetőleg új irányt vezettek Feofan munkásságába. Ez segített neki eltávolodni a bizánci dogmatizmustól, kitágította látókörét, és nemcsak szabadabban, hanem reálisabban is gondolkodott. A novgorodi művészet megtanította erre. Valószínűleg mindenekelőtt a figyelemre méltó 12. századi novgorodi festmények keltették fel figyelmét, amelyek képeik erejével és erejével, valamint a képi megoldások merészségével nem győzték lenyűgözni. Talán Feofan is járt Pszkovban, különben nehéz lenne megmagyarázni a sznetogorszki freskók és saját művei közötti ilyen feltűnő hasonlóságot. Az ilyen jellegű művek megismerése hozzájárult ahhoz, hogy Feofan megismerje azt a lakonikus, erős és figuratív művészi nyelvet, amelyet a novgorodiak és a pszkoviak annyira kedveltek.
 [Szín beteg.] 80. Szerafim. Freskó a kupolában |
 [Szín beteg.] 81. Szentháromság. Freskó a kórusteremben. Részlet |
 [Szín beteg.] 82. Angyal a Trinityből. Freskó a kóruskamrában Részlet |
 [Szín beteg.] 86. Horoszkóp. Freskó a déli falon. Részlet |
| Theophanes a görög. A novgorodi színeváltozás templomának freskói. 1378 | |||
Feofan egyetlen monumentális alkotása, amely orosz földön maradt fenn, a novgorodi Iljin utcai Színeváltozás-templom freskói. Ez a templom épült Val vel. 179
Val vel. 180¦ 1374-ben 36, négy évvel később pedig Vaszilij Danilovics bojár és az Ilinaja utca 37. lakói „utasítására” festették. A Megváltó templom festménye viszonylag jó, de sajnos töredékes formában jutott el hozzánk. Az apszisban a rend és az eucharisztia töredékei, a déli oltároszlopon - az Angyali üdvözlet jelenetének Istenanya alakjának egy része, a boltozatokon és a szomszédos falakon - evangéliumi jelenetek töredékei (keresztség, születés , Bemutató, Krisztus prédikációja az apostoloknak), a keleti falon - a Szentlélek alászállása, a falakon és a boltíveken - a félig kitörölt alakok és szentek félalakjai, a kupolában - Pantokrátor, négy arkangyal és négy szeráf, a dob mólóin - az ősatyák Ádám, Ábel, Noé, Sét, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János. A legjelentősebb és legjobb állapotban fennmaradt freskók a kórus északnyugati sarokkamráját díszítik (az egyik 14. századi kéziratban Szentháromság-kápolnának nevezik). A kamra alján deszkákból készült díszfríz, fölötte elöl elhelyezett szentek alakjai, Gábriel arkangyal képével ellátott tábla félalakja (a déli falon, a bejárat felett) és egy trónja négy szenttel közeledik a keleti és a szomszédos falakon; Nyilvánvalóan itt mutatták be a 13–14. században népszerű Áldozatimádás című kompozíciót: a trónon patén állt, rajta a meztelen csecsemő Krisztussal. A második regiszter fölött keskeny, átlósan fekvő téglákból álló dekoratív fríz húzódott, minden perspektívaszabálynak megfelelően festve. A tetején volt a fő és legjobban megőrzött öv öt oszloppal, az ószövetségi Szentháromsággal, a medálokkal John Climacus, Arsenius és Akakival, valamint az egyiptomi Macarius alakjával.
36 I. Novgorodi krónika 1374 alatt [Novgorodi első krónika a régebbi és fiatalabb kiadásokról, p. 372].
37 III Novgorod Chronicle under 1378 [Novgorod Chronicles. (Úgynevezett novgorodi második és harmadik novgorodi krónikák), p. 243]. M. K. Karger (A Görög Péter és Theophan építész tevékenységével kapcsolatos krónikai feljegyzések forrásainak kérdéséről. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia Orosz Irodalmi Intézete (Puskin-ház) Régi Orosz Irodalom Tanszékének közleménye, XIV. M.–L., 567–568. o.) úgy véli, hogy a késő III. Novgorodi Krónika bizonyítékai egy elveszett régi feliraton alapulnak, amely a Színeváltozás templomában található.
Megfosztjuk a lehetőségtől, hogy a templom díszes díszítését részletesen restaurálhassuk, mert abból csak kisebb töredékek maradtak fenn. Kétségtelenül a freskók a dob alapja alatt Val vel. 180
Val vel. 181¦ öt egymás fölött elhelyezkedő regiszterben jártak, a boltozatokat és a lunetták evangéliumi jelenetekkel voltak díszítve; a második regiszterben nagy medalionok voltak prófétafélalakokkal (medaillonok maradványai megmaradtak). A harmadik regiszterből álló alakok töredékei jutottak el hozzánk. A negyedik és ötödik regisztert különféle szentek képei foglalták el (az északi ág nyugati falán két harcos alak maradványai kerültek elő).
A hozzánk eljutott freskótöredékek nem teszik lehetővé, hogy teljes képet kapjunk e frízek összeállításáról. És itt segítségünkre van a kamra festése, amely viszonylag jó megőrzése miatt lehetővé teszi Görög Theophanes kompozíciós technikáinak helyreállítását. A sarokkamra festésén feltűnő a kompozíciós szerkezetek rendkívüli szabadsága. A második övön belül az elöl álló szentalakokat bátran egymás mellé helyezik a Jel félalakja és az oltár felé fordított szentek alakja; a felső övön belül a medalionok váltakoznak a teljes alakos figurákkal és a Szentháromság többfigurás kompozíciójával. Ez szorongó, nyugtalan ritmust visz a festménybe. A 12. század mesterei által oly kedvelt, elöl elhelyezett figurák statikus és monoton sorát Feofan szándékosan megsérti egy olyan értelmezés érdekében, amelyben az érzelmi rend pillanatai a legteljesebb kifejezést kaphatnák. Az általa festett figurák mintha kiúsznának a halvány ezüstkék hátterek közül, véletlenszerűen szóródnának a fal síkjában, aszimmetrikus elhelyezésüknek megvan a maga mély jelentése, hiszen ez az ideges ritmus hol felgyorsul, hol lelassul, segít a drámai feszültség benyomásának keltésében. Az istenség „viharban és viharban” jelenik meg a néző előtt, készen arra, hogy bármelyik pillanatban eltűnjön, hogy aztán újra megjelenjen, de más formában és más megvilágítás mellett.
[Szín beteg.] 87. Stílusos Simeon the Elder. Freskó a kórusteremben
[Szín beteg.] 88. John Climacus. Freskó a kórusteremben
Theophan szentjeit éles tulajdonságaik különböztetik meg. Noéja, Melkizedek, a stilisták, Acacius, az egyiptomi Macarius, még az ő Pantokrátora is – mindezek olyan egyéni természetű képek, hogy önkéntelenül is portréknak, sőt tisztán valósághű portréknak tekinti őket. De van egy közös vonásuk is: a súlyosság. Minden gondolatukkal Isten felé irányulnak, számukra „a világ a gonoszságban rejlik”, folyamatosan küzdenek az őket elhatalmasodó szenvedélyekkel. Tragédiájuk pedig az, hogy ennek a küzdelemnek nagy ára van számukra. Már elvesztették a hagyományos dogmákba vetett naiv hitüket; számukra a hit megszerzése nehéz erkölcsi mutatvány kérdése; magas oszlopokra kell felmászniuk, hogy eltávolodjanak a „gonosz világtól”, és közelebb kerüljenek a mennyországhoz, hogy elnyomják testüket és bűnös gondolataikat. Innen ered a szenvedélyük, a belső pátoszuk. Hatalmasak és erősek, bölcsek és erős akaratúak, tudják, mi a gonosz, és tudják, milyen eszközökkel kell felvenni a harcot ellene. Megtapasztalták azonban a világ kísértéseit is. Ezekből a legmélyebb belső ellentmondásokból születik örök viszályuk. Túl büszkék voltak ahhoz, hogy erről a szomszédoknak meséljenek, ezért bezárkóztak a szemlélődés páncéljába. S bár fenyegető arcuk a béke bélyegét viseli magán, bennük minden pezseg és forrong.
Abban az évszázadban, amikor az eretnek mozgalmak széles körben terjedtek Nyugat- és Kelet-Európa területén, Theophan szenvedélyes, élesen szubjektív művészetének nagy sikert kellett volna aratnia. Amikor szentjeit nézték, valószínűleg sokan felidézték saját élményeiket. Feofannak sikerült – ritka művészi meggyőzéssel – megtestesítenie a szentekben azokat az egymásnak ellentmondó középkori eszméket, amelyek az összeomlás szélén álltak, és amelyek a következő évtizedekben radikális átértékelésen estek át. A szent képének értelmezésében Theophan élénken tükrözte az „évszázad erjesztését”. Így munkája magában hordozta az új magvát, annak, amihez a jövő tartozik.
A görög Theophanes a korai paleológiai művészeti kultúra hagyományaiból származott. Innen származtatta zseniális festészeti technikáját. Azonban olyan tökéletesre vitte, hogy az ő kezében egyedi bélyegzővel jelölt új minőséget kapott. Feofan élesen, határozottan, merészen ír. Energikus vonásokkal, mesés hozzáértéssel faragja meg figuráit, gazdag fehér, kékes, szürke és vörös színfoltokat rárakva a sötét szegfű tetejére, rendkívüli élénkséget adva arcának, és azt az intenzitását a kifejezésnek, Val vel. 181
Val vel. 182¦ ami általában annyira megindító, ha a szentjeit nézed. Ezeket a kiemeléseket a Feofan nem mindig domború, kiálló részekre helyezi. Gyakran megtalálhatók az arc legárnyékosabb részein. Ezért nem hasonlíthatók össze a trecentista chiaroscuro modellel, amelyben a fény és az árnyék eloszlása szigorú empirikus minta alá tartozik. A Feofanovsky kiemelés hatékony eszköz a kívánt érzelmi hangsúly elérésére, ez egy finoman átgondolt módszer a kép kifejezésének fokozására. Meg kell lepődni azon, hogy Feofan milyen páratlan magabiztossággal használja. Kiemelései mindig a megfelelő helyre kerültek, anélkül, hogy akár egy századmillimétert is eltérnének, mindig megvan a saját mély belső logikájuk. És az sem véletlen, hogy Feofan kerüli az élénk, tarka színeket, amelyek semlegesíthetik kiemeléseinek impulzivitását. A Feofanovskaya színséma fukar és visszafogott. A mester a tompa, néma hangokat részesíti előnyben. Ezüst-kék alapon figurákat ad, az arcokon szívesen alkalmaz sűrű narancssárga-barna tónust terrakotta árnyalattal, Feofan halványsárga, gyöngyházfehér, ezüstös rózsaszín és ezüstzöld tónusokkal színezi a ruhákat. Feofan tonális alapon építi fel a palettáját, egyetlen ezüstös palettává kombinálva az összes színt. Ebből a kínálatból csak a mester kedvenc terrakotta színe emelkedik ki, amely rendkívüli sűrűséggel és súllyal rendelkezik, aminek köszönhetően a tetejére helyezett kiemelések kifejezetten fülbemászónak és fényesnek tűnnek.
Görög Theophanes további tevékenysége Nyizsnyij Novgorodban és Moszkvában zajlott, ahol 1395 és 1405 között három templomot festett (Szűz Mária születése, Arkangyal székesegyház és Angyali üdvözlet székesegyház). Sajnos egyik festmény sem jutott el hozzánk. Novgorodban Feofan erős befolyást gyakorolt a helyi festőkre, és egy egész művészet élén állt Val vel. 182
Val vel. 183¦ egy irány, amelyet feltételesen „Feofanovszkijnak” nevezhetünk. Két festmény kapcsolódik ehhez az irányhoz - a Theodore Stratilates-templom és a Volotovo-mezőn lévő Nagyboldogasszony-templom, amely a második világháború során elpusztult. Val vel. 183
¦
„Egy dicsőséges bölcs, egy nagyon ravasz filozófus... könyvek és az Istenszülő, megfontolt és ikonfestők között, kiváló festő” – így jellemzi a tehetséges író, kortársa, a Bölcs Epiphanius szerzetes, Theophanes. Görög.
Theophanes, a görög egyike azon kevés bizánci ikonfestőknek, akiknek a neve a történelemben megmaradt, talán annak a ténynek köszönhető, hogy alkotói ereje csúcsán hagyta el szülőföldjét, és haláláig Ruszban dolgozott, ahol tudták, hogyan. hogy értékeljük a festő egyéniségét. Ennek a briliáns „bizáncinak” vagy „grecsinnek” döntő szerepet szántak az orosz művészi zseni felébresztésében.
Az orosz középkor nagy festője bizánci származású, ezért kapta a görög becenevet. A művész legvalószínűbb születési dátumának a 14. század 30-as éveit tekintik. 35-40 évesen érkezik Ruszba. Ekkorra Theophanes negyven kőtemplomot festett Konstantinápolyban, Kalcedonban és Galatában. Bizáncból a mester az akkori gazdag genovai gyarmat, Kafára (Feodosia) költözött, majd onnan Novgorodba.
Galatán (genuai kolónia) került kapcsolatba a nyugati kultúrával. Látta a palotát és a templomokat, megfigyelte a bizánciak számára szokatlan szabad nyugati erkölcsöket. Galata lakosainak hatékonysága élesen különbözött a bizánci társadalom módjától, amely nem sietett. Kivándorolhatott volna Olaszországba, ahogy sok tehetséges törzstársa tette. De úgy tűnik, nem lehetett megválni az ortodox hittől. Lábait nem nyugatra, hanem keletre irányította.
A görög Feofan érett, megalapozott mesterként érkezett Ruszhoz. Neki köszönhetően az orosz festőknek lehetőségük nyílt megismerkedni a bizánci művészettel, amelyet nem egy hétköznapi mesterember, hanem egy zseni mutatott be.
 |
Doni Szűzanya |
A görög Theophan első munkája Oroszországban a Nagy Novgorod egyik csodálatos templomának, az 1374-ben épült Iljin utcai Színeváltozás-templomnak a freskói voltak. Ennek a templomnak a freskóin dolgozott 1378 nyarán Vaszilij Danilovics bojár és az Iljina utcai városlakók megbízásából.
A freskókat részben megőrizték – a kupola Pantokrátort (Bíró Krisztust) ábrázolja, négy szeráf veszi körül. A mólókon az ősatyák alakjai láthatók: Ádám, Ábel, Noé, Szíra, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János, a kamrában pedig - a vásárló személyes kápolnájában - öt oszlop, a „Szentháromság”, medálok John Climacus, Agathon, Akakios és Macarius képei.
A görög Theophan mindegyik szentnek mélyen egyéni, összetett pszichológiai jellemzést ad. És ugyanakkor mindegyikükben - a bölcs, fenséges Noéban, a félelmetes Illés prófétában, az önfeledt stylitákban - van valami közös, ami összeköti őket: erős szellemű, kitartó jellemű, ellentmondásoktól gyötört emberek, külső nyugalmuk mögött ádáz küzdelem rejlik az embert elhatalmasodó szenvedélyekkel.
Még a „Trinity” kompozíciójában sincs béke. Nem érződik a fiatalos lágyság az angyalok képeiben. Gyönyörű arcuk tele van szigorú távolságtartással. A központi angyal alakja különösen kifejező. A külső mozdulatlanság és a statikus természet tovább erősíti a belső feszültséget. A kitárt szárnyak mintha beárnyékolnák a másik két angyalt, egységesítve a kompozíciót, sajátos szigorú teljességet és monumentalitást adva.
Feofan képei hatalmas érzelmi hatást hordoznak magukban, tragikus pátoszt. Az akut drámaiság jelen van a mester igen festői nyelvén. Feofan írásstílusa éles, lendületes és temperamentumos. Elsősorban festő, lendületes, merész vonásokkal figurákat farag, élénk kiemeléseket adva, ami megrendíti az arcokat, és kiemeli a kifejezés intenzitását. A színséma általában lakonikus és visszafogott, de a szín gazdag, súlyos és rideg, éles vonalak és a kompozíciós felépítés bonyolult ritmusa tovább fokozza a képek általános kifejezőképességét.
A görög Theophanes festményei az életismeret és az emberi lélektan alapján születtek. Mély filozófiai jelentést hordoznak, jól érezhető a szerző átható elméje, szenvedélyes, harsány temperamentuma.
 |
Átváltozás |
Az oroszokat lenyűgözte mély intelligenciája és műveltsége, amivel bölcs és filozófus hírnevet szerzett. „Dicsőséges bölcs, nagyon ravasz filozófus... és a festők között – az első festő” – írta róla Epiphanius. Feofan példát adott az oroszoknak a rendkívüli kreatív merészségre.
A Megváltó színeváltozása freskói a novgorodi monumentális művészet értékes emlékei voltak, számos festő munkáját befolyásolták. Legközelebb állnak hozzájuk a Fjodor Stratilatész templomok és a Volotovo-mezőn lévő Mennybemenetele festményei, amelyeket valószínűleg Theophanes tanítványai készítettek.
Úgy tűnik, a görög Feofan meglehetősen hosszú ideig élt Novgorodban, majd miután egy ideig Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, Moszkvába érkezett. A mester munkájának ezen időszakáról több információ maradt fenn. Valószínűleg Feofannak volt saját műhelye, és hallgatók segítségével teljesítette a megrendeléseket. A krónikákban említett művek tíz évet ölelnek fel. Az 1395 és 1405 közötti időszakban a mester három Kreml-templomot festett: a Szűz Mária születésének templomát (1395), az Arhangelszki (1399), az Angyali üdvözlet (1405) katedrálisokat, és emellett néhány világi megrendelést is készített: freskókat. Vaszilij Dmitrijevics nagyherceg tornyának és Vlagyimir Andrejevics Bátor hercegi palotának (Dmitrij Donskoj unokatestvére).
Mindezen művek közül csak a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztáza maradt fenn, amelyet Andrej Rubljov és „Gorodec idősebb Prokhor” együttműködésével készítettek.
Rubljov ünnepeket ábrázoló ikonokon dolgozott. A görög Theophanes birtokolja a Deesis sorozat legtöbb ikonját: „A Megváltó”, „Isten Anyja”, „Keresztelő János”, „Gábriel arkangyal”, „Pál apostol”, „János Krizosztom”, „Alapvetően a Nagy” ”.
Az ikonosztáznak azonban van egy általános koncepciója, szigorúan harmonikus kompozíció, amelyet egyetlen ritmus köt össze. Középen egy félelmetes bíró – a Megváltó trónján ül; A szentek mindkét oldalról közelednek hozzá, és Krisztushoz imádkoznak a bűnös emberiségért. Mint korábban, Theophanes szentjei hatalmasak, és mindegyik egyéni megjelenésű. Ám mégis új tulajdonságok jelentek meg képeikben: visszafogottabbak és előkelőbbek. Több melegség a képen
 |
A mi hölgyünk |
Az ikonok kivételesen monumentálisak. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, intenzíven hangzanak a lakonikus, általánosított dekoratív színek: Krisztus hófehér zubbonya, az Istenszülő bársonykék maforiája, János zöld köntösei. És bár Theophanes megőrzi festményeinek festői stílusát ikonjaiban, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé és visszafogottabbá válik.
Az Angyali üdvözlet-székesegyház díszítésén dolgozva találkozott az ókori rusz két nagy mestere, akik a maguk módján a művészetben egy drámai összecsapásokkal teli korszakot fejeztek ki. Feofan - tragikus, titáni képekben, Rublev - harmonikusan fényesben, megtestesítve az emberek közötti béke és harmónia álmát. Ez a két mester volt az orosz ikonosztáz klasszikus formájának megalkotója.
A katedrális munkálatai egy év alatt fejeződtek be. Nem ismert, hogy a görög Theophanész sorsa hogyan alakult a jövőben, és mik voltak a későbbi munkái. A tudósok azt sugallják, hogy Feofan miniatűrként dolgozott. Egyesek úgy vélik, hogy az ókori Rusz két híres kézzel írott emlékművének - a Macska evangéliumának és Hitrovo evangéliumának - miniatúrái Feofan műhelyében készültek, valószínűleg az ő terve alapján. Nem ismert, hogy a mester hol töltötte élete utolsó éveit. Valószínűleg 1405 és 1415 között halt meg, mivel Bölcs Epiphanius leveléből kiderül, hogy 1415-ben a nagy festő már nem élt.
A bizánci mester második otthonra talált Oroszországban. Szenvedélyes, ihletett művészete összhangban volt az orosz nép világképével, gyümölcsöző hatással volt a kortárs Feofanra és az orosz művészek következő generációira.
Ismeretes, hogy Rus' Theophanesben a görög több tucat templom festésében vett részt. Sajnos munkáinak nagy része elveszett, és nem tudni, hogy számos, neki tulajdonított első osztályú alkotás az övé vagy a tanítványaié. Amit biztosan tudunk, az az, hogy ő festette a novgorodi Színeváltozás templomát. Általánosan elfogadott, hogy Theophanes, a görög munkásságát az orosz kultúra jelenségei közé sorolják. De valójában kizárólag bizánci kultúra embere volt, gondolkodóként és művészként is.
Természetesen a görög Theophan festménye összhangban volt a távozó Aranyhorda Rusz festményével. De ez egyáltalán nem felelt meg az új hangulatoknak, a fényes jövőről, a moszkvai királyság feltörekvő hatalmáról szóló álmoknak. Novgorodban Feofan munkája csodálatot és utánzást váltott ki. A győztes Moszkva kedvezően üdvözölte, de Andrej Rubljov ecsettel egy másik festészeti stílust hagyott jóvá - „enyhén örömteli”, harmonikus, lírai-etikai.
könyv alapján: Dmitrienko A.F., Kuznetsova E.V., Petrova O.F., Fedorova N.A. 50 rövid életrajz az orosz művészet mestereiről. Leningrád, 1971
"Dicsőséges bölcs, rendkívül ravasz filozófus... könyvek, tudatos ikonográfus és az ikonográfusok között
Cev, kiváló festő"
- így jellemzi a tehetséges író a görög Feofant, az övét
kortárs, Bölcs Epiphanius szerzetes.
Az orosz középkor nagy festője, Theophanes Bizáncból származott, ezért kapta a görög becenevet. A művész legvalószínűbb születési dátumának a 14. század 30-as éveit tekintik.
Mindenható Megváltó. A Nagy Novgorodi Iljin utcai Színeváltozás-templom kupolájának festménye. Theophanes a görög. 1378
OroszországbaFeofan35-40 éves korában érkezik. Ekkor már negyven követ festettegyházakat alapított Konstantinápolyban, Kalcedonban és Galatában. Bizáncból költözött a mestergazdagAbban az időbengenovai kolóniaCafu (Feodosia), és onnan - Novgorodba.
Ruszban, amely az aktív kezdethez kapcsolódó növekedési időszakot élt át
A Moszkva körüli orosz földek felszabadításáért és egyesüléséért folytatott küzdelemben Feofan termékeny talajra talált egy erőteljes kreatív ajándék kifejlesztéséhez. Mélyen eredeti, bizánci hagyományokból származó művészete az orosz kultúrával szoros kölcsönhatásban fejlődik.
– Az idősebb Simeon stílusos. Freskó a színeváltozás templomában, Novgorodban.
A görög Theophan első munkája Oroszországban a Nagy Novgorod egyik csodálatos templomának, az 1374-ben épült Iljin utcai Színeváltozás-templomnak a freskói voltak. Ennek a templomnak a freskóin dolgozott 1378 nyarán Vaszilij Danilovics bojár és az Iljina utcai városlakók megbízásából.
A freskók száradtak
részben megsérült. A kupolábanPantokrátort (Krisztus Bírót) ábrázolja, akit négy szeráf vesz körül. A mólókon az ősatyák alakjai láthatók: Ádám, Ábel, Noé, Szíra, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János, a kamrában pedig - a vásárló személyes kápolnájában - öt oszlop, a „Szentháromság”, medálok John Climacus, Agathon, Akakios és Macaria figurák képei.
Kilátás a déli falra a Három Stylit képével
MindegyikénekA görög Theophan mélyen egyéni, összetett pszichológiai leírást ad a szentekről. Ugyanakkor a dühös, hatalmas Pantokrátor, és a bölcs, fenséges Noé, és a komor Ádám, és a félelmetes Illés próféta és az önfeledt styliták valamit
Tábornokaz övé erős szellemű, kitartó jellemű, ellentmondásoktól gyötört emberekyami, akinek külső nyugalma mögött ádáz küzdelem rejlik az embert elhatalmasodó szenvedélyekkel.
Ószövetségi Szentháromság. Freskó töredéke a színeváltozás templomában
Még a „Trinity” kompozíciójában sincs béke. Nem érződik a fiatalos lágyság az angyalok képeiben. Gyönyörű arcuk tele van szigorú távolságtartással. A központi angyal alakja különösen kifejező. Külső mozdulatlanság, még statikusabbhangsúlyozzák a belső feszültséget. A kitárt szárnyak mintha beárnyékolnák a másik két angyalt, egységesítve a kompozíciót, sajátos szigorú teljességet és monumentalitást adva.
A műsor a nagy orosz ikonfestő, Görög Theophan munkásságáról szól, különös tekintettel a „The Dormition” ikonjára, amelyben a művész döntően átalakította az ikonfestészeti kánont. Ez az ikon kétoldalas - az egyik oldalon az Istenszülő elmúlása cselekménye, a másikon pedig az Istenanya képe a Gyermek Krisztussal. Ez az ikon, amely a "Gyengédség" típusba tartozik, megkapta"A Doni gyengédség Szűzanya" cím
Isten elaludása 
anya, XIV
In arr.Feofan Azakh - hatalmas érzelmi hatás, hangziktragikus pátosz. Az akut drámaiság jelen van a mester igen festői nyelvén. Feofan írásstílusa éles, lendületes és temperamentumos. Elsősorban festő, lendületes, merész vonásokkal figurákat farag, élénk kiemeléseket adva, ami megrendíti az arcokat, és kiemeli a kifejezés intenzitását. A színséma általában lakonikus, visszafogott, a szín gazdag, súlyos, a rideg éles vonalak, a kompozíciós konstrukció összetett ritmusa pedig még inkább.jobban fokozza a képek általános kifejezőképességét. A görög Theophanes festményei az életismeret és az emberi lélektan alapján születtek. Mély filot tartalmaznakkifinomult jelentés, igényes elme és szenvedélyes temperamentum érezhető
második
Irány az átalakuláslent, 1403
Nem véletlen, hogy a kortársakat lenyűgözte a nagy festő gondolkodásának eredetisége és alkotó képzeletének szabad repülése. „Amikor mindezt ábrázolta vagy megírta, senki sem látta, hogy a mintákat nézegeti, ahogy néhány ikonfestőnk teszi, akik állandóan tanácstalanul nézik őket, ide-oda néznek, és nem annyira festékkel festenek, mint inkább néznek. "Úgy tűnt, mintha a kezével festene, miközben állandóan sétál, beszélget az érkezőkkel, elméjével a magasztoson és bölcsen töpreng, érzéki, intelligens szemeivel pedig a kedvességet látja."
A Megváltó színeváltozásának freskói Novgorod monumentális művészetének értékes emlékművei;
sok festő munkáját nézte meg. Hozzájuk Fjodor Sztratil templomainak festményei állnak a legközelebb.és a Nagyboldogasszony a Volotovo-mezőn, amelyet valószínűleg Theophanes tanítványai készítettek.
Mihály arkangyal. Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa
A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet katedrálisa. 1405
Novgorodban a görög Feofan, láthatóanelég sokáig élt, majd egy ideig Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, majd Moszkvába került. A mester munkájának ezen időszakáról több információ maradt fenn. Valószínűleg Feofannak volt saját műhelye, és hallgatók segítségével teljesítette a megrendeléseket. A krónikák említikmunkatíz évet ölel fel. Az 1395 és 1405 közötti időszakban a mester három Kreml-templomot festett: a Szűz Mária születésének templomát (1395), az Arkangyal-székesegyházat (1399) és az Angyali üdvözlet-székesegyházat. (1405) , és ezen felül teljesített néhány feladatotalapok: Vaszilij Dmitrijevics nagyherceg tornyának freskói és Vlagyimir Andrejevics Brave herceg (Dmitrij Donskoj unokatestvére) palotájának freskói.Az összes alkotás közül csak a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztáza maradt fenn, amelyet Andrej Rubljov és „Gorodec idősebb Prokhor” együttműködésével készítettek.
Rubljov ünnepeket ábrázoló ikonokon dolgozott. A görög Theophanes birtokolja a Deesis sorozat legtöbb ikonját: „A Megváltó”, „Isten Anyja”, „Keresztelő János”, „Gábriel arkangyal”, „Pál apostol”, „János Krizosztom”, „Alapvetően a Nagy” ”.
Az ikonosztáznak azonban van egy általános koncepciója, szigorúan harmonikus kompozíció, amelyet egyetlen ritmus köt össze. Középen egy félelmetes bíró – a Megváltó trónján ül; A szentek mindkét oldalról közelednek hozzá, és Krisztushoz imádkoznak a bűnös emberiségért. Mint korábban, Theophanes szentjei hatalmasak, és mindegyik egyéni megjelenésű. Ám mégis új tulajdonságok jelentek meg képeikben: visszafogottabbak és előkelőbbek. Több melegség van az Istenanya képében, szelídség Gábriel arkangyalban, nyugalom a bölcs Pál apostolban.
Gábriel arkangyal. 1405
Az ikonok kivételesen monumentálisak. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, intenzíven hangzanak a lakonikus, általánosított dekoratív színek: Krisztus hófehér zubbonya, az Istenszülő bársonykék maforiája, János zöld köntösei. És bár Theophanes megőrzi festményeinek festői stílusát ikonjaiban, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé és visszafogottabbá válik.
Az Angyali üdvözlet-székesegyház díszítésén dolgozva találkozott az ókori rusz két nagy mestere, akik a maguk módján a művészetben egy drámai összecsapásokkal teli korszakot fejeztek ki. Feofan - tragikus, titáni képekben, Rublev - harmonikusan fényesben, megtestesítve az emberek közötti béke és harmónia álmát. Ez a két mester volt az orosz ikonosztáz klasszikus formájának megalkotója.
A mi hölgyünk. 1405
A katedrális munkálatai egy év alatt fejeződtek be. Nem ismert, hogy a görög Theophanész sorsa hogyan alakult a jövőben, és mik voltak a későbbi munkái. A tudósok azt sugallják, hogy Feofan miniatűrként dolgozott. Egyesek úgy vélik, hogy az ókori Rusz két híres kézzel írott emlékművének - a Macska evangéliumának és Hitrovo evangéliumának - miniatúrái Feofan műhelyében készültek, valószínűleg az ő terve alapján. Nem ismert, hogy a mester hol töltötte élete utolsó éveit. Valószínűleg 1405 és 1415 között halt meg, mivel Bölcs Epiphanius leveléből kiderül, hogy 1415-ben a nagy festő már nem élt.
A bizánci mester második otthonra talált Oroszországban. Szenvedélyes, ihletett művészete összhangban volt az orosz nép világképével, gyümölcsöző hatással volt a kortárs Feofanra és az orosz művészek következő generációira.
hrono.ru ›Életrajzi tárgymutató ›Theophanes the Greek
Miért hagyta el a görög Theophanes Bizáncot? Mit talált Ruszban? Ruszban olyan széles tevékenységi terület nyílt meg előtte, amelyet a gyorsan elszegényedő Bizáncban már nem talált meg. És van okunk azt hinni, hogy Theophanes nem véletlenül emigrált Konstantinápolyból. Oroszországba menekült a küszöbön álló „akadémiai” reakció elől, mert az ellenkezik egyéni ízlésével és törekvéseivel. Másrészt, Feofan merész belépése a novgorodi festőiskolába életre keltő megrázkódtatás volt számára. A bizánci stagnálásból kitörve Theophan zsenialitása felébresztette az orosz festészetben az emancipáció akaratát, hogy szabadon felfedje saját dinamizmusát, temperamentumát. Képeinek aszketikus súlyossága nem tudott gyökeret ereszteni orosz földön, de lélektani sokoldalúságuk megfelelt a novgorodi művészek azon vágyának, hogy az ember belső világát közvetítsék, és Feofanov kompozícióinak festőisége új távlatokat nyitott meg ihletett mesterségük előtt.
Így a görög Theophanész Bizáncból Ruszba való átmenetének mély szimbolikus jelentése van. Ez olyan, mint a művészet váltóversenye, amely fényes fáklyáját a megcsontosodott öreg kezekből a fiatalok és erősek kezébe adja.
Görög Theophanes (kb. 1340-1410 körül) nagy orosz és bizánci ikonfestő, miniatűr és a monumentális freskófestmények mestere volt.
Theophanes Bizáncban született (innen ered a görög becenév), mielőtt Ruszba jött volna, Konstantinápolyban, Chalcedonban (Konstantinápoly külvárosában), a genovai Galatában és Caféban (ma Feodosia a krími félszigeten) dolgozott (csak Feodosia freskók maradtak fenn). Valószínűleg Cyprian metropolitával együtt érkezett Ruszba.
Minden dolog lényegét megérted, ha őszintén megnevezed.
Feofan a görög
A görög Theophanes 1370-ben telepedett le Novgorodban. 1378-ban kezdett el dolgozni az Iljin utcai Színeváltozás-templom festésén. A templom leggrandiózusabb képe a Mindenható Megváltó melltől mellig tartó képe a kupolában. A kupola mellett Theophan a dobot Illés és Keresztelő János ősatyák és próféták alakjaival festette meg. Hozzánk is eljutottak az apszis festményei - a szentek rendjének és az „Eucharisztiának” a töredékei, a déli oltároszlopon lévő Istenanya alakjának egy része, valamint „Keresztelés”, „Krisztus születése”, „ Gyertyaszentelő”, „Krisztus prédikációja az apostoloknak” és „Alászállás a pokolba” a boltozatokon és a velük szomszédos falakon. A Szentháromság-kápolna freskói a legjobban megmaradtak. Ez egy dísztárgy, szentek elülső alakjai, a „Jel” félalakja a közelgő angyalokkal, egy trón négy szenttel közeledik, és a fal felső részében - Stylites, az ószövetségi „háromság”, medalionok John Climacusszal, Agathonnal, Akakival és az egyiptomi Macarius alakjával.
A görög Theophanes jelentős hatással volt a novgorodi művészet fejlődésére. Világképét és részben festészeti stílusát a helyi művészek átvették, akik a Volotovo Field-i Szűz Mária Mennybemenetele és a Rucheo-i Fjodor Stratilates-templomot festették. A festmény ezekben a templomokban a szabad modorában, a kompozíciók felépítésének elvében és a festés színválasztásában az Iljin Megváltó templom freskóira emlékeztet. A görög Theophanes emléke a novgorodi ikonokban maradt meg - az „Atyaföld” ikonban (14. század) az Iljin-i Megváltó-templom freskóiról másolt szeráfok, a „Háromság” bélyegben pedig egy négyrészes ikonról. a 15. században van párhuzam Theophanes „Háromságával”, valamint számos más műben. Theophan hatása a novgorodi könyvgrafikákon is látható, olyan kéziratok tervezésében, mint a „Rettegett Iván zsoltár” (a 14. század utolsó évtizede) és a „Pogodinszkij prológus” (14. század második fele).
Theophanes életének későbbi eseményei kevéssé ismertek; egyes információk szerint (különösen Bölcs Epiphaniusnak az Athanasiev-kolostor apátjának írt leveléből, Kirill of Tversky) az ikonfestő Nyizsnyij Novgorodban dolgozott (a festmények nem maradtak fenn ), egyes kutatók hajlamosak azt hinni, hogy Kolomnában és Szerpukhovban is dolgozott. Az 1390-es évek elején. Feofan Moszkvába érkezett.
Moszkvában Görög Theophanes templomok, magánházak, könyvgrafikák és ikonok festésében tűnt ki. Amint azt Bölcs Epiphanius, akivel Theophan moszkvai tartózkodása alatt közel került egymáshoz, megjegyezte, „(...) Vlagyimir Andrejevics hercegnél magát Moszkvát is ábrázolta egy kőfalon; A nagyherceg tornyát példátlan és rendkívüli festményekkel festették (...)” (Bölcs Epiphanius levele az Athanasiev-kolostor apátjának, Kirill of Tverskoynak).
Feofan megtervezhette Fjodor Koska bojár evangéliumát, melynek kerete 1392-ből származik, a kézirat elkészülte is láthatóan ugyanebben az időben. Az evangélium nem tartalmaz miniatűröket, de tele van színes fejdíszekkel, minden fejezet elején díszítő díszítéssel és zoomorf kezdőbetűkkel. A képek jellegzetes éles vonalai és színezése okot ad a görög Theophanes szerzőségének feltételezésére. Egy másik híres kézirat, a Khitrovo evangélium hasonlóságot mutat a Cat Gospel tervével, de jelentős stílusbeli és színbeli különbségek arra utalnak, hogy a munkát Feofan egyik követője, valószínűleg Andrej Rubljov végezte.
A Theophanes által festett ikonokról nem maradt fenn egyértelmű információ. Hagyományosan az ő szerzőségét az „Istenanya elhunyta”, „Az Istenszülő Don-ikonja”, „Az Úr színeváltozása” és a Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházának Deesis-rítusának tulajdonítják.
Nincs pontos információ arról, hogy hol és mikor festették a Nagyboldogasszony ikont, de közvetett bizonyítékok szerint ez Moszkvában történt. Az ikon kétoldalas, az egyik oldalon az Istenszülő elszenderülésének cselekménye, a másikon az Istenanya képe a gyermek Krisztussal. A kép az Istenanya „Gyengédség” ikonjának típusához tartozik, majd a „Doni gyengédség Szűzanya” nevet kapta. A modern művészetkritikában nincs konszenzus e képek eredetét illetően. Ezen túlmenően Theophanesnek néha az „Átváltozás” ikont tulajdonítják - a Pereslavl-Zalessky városában található színeváltozás-székesegyház templomi képét, bár művészileg és átvitt értelemben gyengébb, mint a képei, és külsőleg és felületesen követi stílusát.
Cikkek a témában
