„Čujte!“, analiza pesme Majakovskog. Analiza pjesme "Slušaj" (V. Mayakovsky) Uostalom, ako zvijezde obasjaju analizu

Nakon čitanja pjesme Majakovskog "Slušaj", postaje jasno da je ovo neka vrsta krika iz duše pisca. I počinje zahtjevom upućenom čitaocu i drugim ljudima. U svojoj pesmi postavlja retorička pitanja, polemiše sam sa sobom, ubeđujući kroz to da se treba boriti protiv nemoći, tuge i patnje koji ispunjavaju ceo svet.

Ova pjesma je postala svojevrsni poticaj za ljude koji su na neki način izgubili vjeru u sebe i izgubili put. Majakovski uvodi Boga u pesmu, ali on nije izmišljeno biće, već stvarna osoba jakih, radnih ruku. Upravo taj Bog pomaže lirskom junaku. Takođe u pjesmi postoje „oni“ - ljudi koji su odustali od pokušaja da dođu do zvijezda. Pesnik pravi svojevrsno poređenje, prikazano na zvezdama, jer su za neke nešto više, zovu se biseri, a za druge zvezde ništa ne znače.
Možete primijetiti da je lirski junak u ovoj pjesmi veoma osjetljiv na pitanja Zemlje i situaciju u svijetu - brine se, pokušava da se nosi sa nadolazećim problemima.

Čitajući pjesmu jasno je da pjesnik ne grdi i ne poučava narod, već govori iz dubine srca - mirno, pritom ispovijedajući. Majakovski ovim tonom želi da dokaže svijetu da je za čovjeka važan prije svega san i cilj, a onda sve ostalo. Zvijezde su u ovom slučaju san kojem svaka osoba treba da teži.

Na kraju, kada lirski junak ostvari svoj san – dobije zvezdu, shvata da se više ničega ne plaši.

Ova pesma postavlja i problem da je čovek počeo da zaboravlja zašto živi, ​​podlegao nekim lažnim idealima, gubeći sebe.

Svojim radom tjera čitaoca na razmišljanje o pitanju smisla života, koje si svako samostalno postavlja.

Analiza pjesme Slušaj! Mayakovsky

U ovoj pesmi Majakovskog jasno se manifestuje njegov autorski stil: posebna konstrukcija strofa, obilje uzvika, energija...

Ovde se pesnik obraća slušaocu sa „Vi“ ili slušaocima: „Čujte!“ Kao što se često dešava, Vladimir Majakovski koristi paradoks u srcu stiha: neko pali zvezde. Ovo se navodi kao aksiom, iako čitalac razume da zvezde svetle same od sebe. Međutim, ovaj paradoks duboko dirne, jer je metaforičan, zasniva se na poređenju zvijezde sa svjetlom, svijećom (u crkvi), svjetionikom. U davna vremena postojale su mnoge legende da jedno dobro božanstvo pali ovu svjetlost, a drugo je gasi. Nešto rađa život, nešto ga završava...

Iz takvog poetskog aksioma slijedi zaključak: kome treba ono što zvijezde svijetle? Sve ima razlog... Majakovski širi svest čitaoca, izbacuje ga iz uobičajenih misli.

I tada se crta priča o Onome kome su zvezde potrebne. Dok trči u mećave podnevne prašine (ovako je u ovom oksimoronu zamišljeno vrelo sunce ljeta) do samog Boga, bojeći se da nije kasno. Molilac čak plače i ljubi ruku Stvoritelju. (Radna ruka je „žilava.“) I on pita, traži barem jednu zvijezdu. Kune se da neće tolerisati odbijanje. Ovdje pjesnik koristi izraz „muka bez zvijezda“ da znači beznadežnu patnju. Tada se njegovo psihičko stanje donekle mijenja. Nakon što je očigledno dobio pozitivan odgovor, on je spolja miran - učinio je sve što je bilo u njegovoj moći. Ali podnosilac predstavke je i dalje veoma zabrinut. I sada nekome kaže da će biti Zvezda. Neophodno.

Gdje je odgovor: kome trebaju zvijezde i zašto? (Majakovski jasno daje do znanja da pali iz Demijurga.) Svako je vjerovatno odgovorio za sebe. Pa ipak, u pesmi postoji Molilac kome je to zaista važno. Ali on takođe razgovara sa nekim po imenu. Ovom sagovorniku je zaista potrebna svetlost zvezda...neko se ne treba plašiti. Zaista, ako vani nije mrkli mrak, ako postoji barem jedna zvjezdica (barem tračak nade u situaciji), onda više nije tako strašno. Možete zamisliti sliku žene ili djeteta.

U finalu se ponovo postavljaju sva ista pitanja, ali na malo drugačiji način. Na kraju krajeva, zvijezda uvijek svijetli (čak i ako se ne vidi sa Zemlje), jer je nekome potrebna.

Zanimljivo je da ateista Majakovski u suštini govori o veri. Svjetlo koje Univerzum daje ljudima je jednako psihološkoj nadi. Odnosno, zaključak se sam po sebi nameće da je ljudima potrebna vjera.

Međutim, pitanja u pjesmi ostaju retorička.

Analiza pjesme Slušaj! prema planu

Možda ste zainteresovani

• Analiza pesme Zabolockog O lepoti ljudskih lica

  Autor u svojoj pjesmi navodi tipove ljudskih lica koristeći poređenja, personifikacije i metafore. Pesma se sastoji od 16 stihova i 7 rečenica. Govori o sposobnosti autora da filozofski razmišlja

• Analiza Nekrasovljeve pjesme Elegija

  I ova pjesma Elegija posvećena je temi običnog naroda. Pjesnik piše da je tema stradanja naroda i dalje aktuelna. Uostalom, nakon ukidanja kmetstva, seljaci nisu živjeli bolje, nastavili su da žive u siromaštvu,

• Analiza pesme Tvardovskog Na dnu mog života

  Vrlo često postoji takva činjenica kada osoba iznutra predviđa svoju smrt i psihički se priprema za nju. Pesnici imaju posebno akutan predosećaj svoje smrti, jer je ceo njihov život isprepleten sa duhovnim aspektima

• Analiza pjesme Sorokoust Yesenin

  Jesenjin je često koristio crkvene simbole; bio je prilično blizak pravoslavnoj vjeri zbog svog tradicionalnog patrijarhalnog odgoja, pa su se te slike često provlačile kroz njegove pjesme.

• Analiza Puškinove pesme Dva osećanja su nam divno bliska

  Ovo je filozofska patriotska pesma. A patriotizam ovdje nije usmjeren direktno na Rusiju; Puškin govori o patriotizmu za bilo koju osobu, bez obzira na nacionalnost. U čemu se sastoji ovaj osjećaj?

Slušaj!

Na kraju krajeva, ako zvijezde svijetle -

biser?

I, naprezanje

u mećavi podnevne prašine,

juri Bogu

Bojim se da kasnim

ljubi njegovu žilavu ​​ruku,

mora da postoji zvezda! -

kune se -

neće izdržati ovu muku bez zvijezda!

šeta okolo zabrinuto

ali spolja miran.

Kaže nekome:

„Zar ti sada nije u redu?

Nije strašno?

Slušaj!

Uostalom, ako su zvijezde

osvijetliti -

Da li to znači da nekome treba ovo?

To znači da je neophodno

tako da svako veče

preko krovova

Da li je upalila bar jedna zvezda?!

U martu 1914. objavljena je zbirka „Prvi časopis ruskih futurista“ sa četiri nove pesme Majakovskog. Među njima je i pjesma “Čujte!” napisana u novembru-decembru 1913. Tih dana pesnik je radio u Sankt Peterburgu na dovršavanju i postavljanju svoje prve drame, tragedije „Vladimir Majakovski“. I svojom tonalitetom, raspoloženjem, korelacijom osjećaja ljubavi sa kosmosom, sa svemirom, pjesma je bliska ovoj predstavi, na neki način je nastavlja i dopunjuje. Pjesma je strukturirana kao uzbuđeni monolog lirskog junaka koji traži odgovor na za njega bitno pitanje:

Slušaj!

Uostalom, ako zvijezde svijetle, da li to znači da je nekome potrebno?

Dakle, da li neko želi da postoje?

Dakle, neko zove ove pljuvačke

biser?

Lirski junak, formulirajući glavno pitanje za sebe, mentalno stvara sliku određenog lika (u obliku trećeg lica: „nekome“, „nekome“). Taj „neko” ne može da podnese „muku bez zvezda” i zarad „zvezde mora da postoji” spreman je na sve podvige. Slikovni prikaz pjesme zasnovan je na implementaciji metafore „zvijezde svijetle“. Samo upaljena zvijezda daje smisao životu i potvrda je prisustva ljubavi, ljepote i dobrote u svijetu. Već u četvrtom stihu prve strofe počinje da se otkriva slika kakve je sve podvige junak spreman da izvrši da bi zapalio zvezdu: „boreći se u mećavama podnevne prašine“, on žuri onome od koga zavisi - "upada u Boga." Bog je ovdje dat bez ikakve autorske ironije ili negativnosti – kao viši autoritet kojem se obraća za pomoć, sa zahtjevom. U isto vrijeme, Bog je prilično humaniziran - ima „žičastu ruku“ pravog radnika. On je u stanju da razume stanje posetioca koji „upada“ jer se „plaši da kasni“, „plače“, „moli“, „psuje“ (a ne samo da se ponizno moli, kao „sluga Božji“. ”). Ali sam podvig paljenja zvijezde ne izvodi se za sebe, već za drugog, voljenog, bliskog (možda rođaka, ili možda samo komšiju), prisutnog u pjesmi kao nijemi posmatrač i slušalac narednih riječi junaka : „... sada ništa za tebe? / Zar nije strašno?..” Završni redovi zatvaraju cikličnu strukturu pjesme – početni apel se ponavlja doslovno, a zatim slijedi autorov iskaz i nada (bez upotrebe posredničkog junaka u trećem licu):

Dakle, zar je potrebno da bar jedna zvijezda zasvijetli nad krovovima svake večeri?!

U pjesmi pjesnik ne samo da izražava svoja iskustva, već jednostavnim razgovornim jezikom objašnjava svoje misli čitaocu, slušaocu i pokušava ga uvjeriti logikom, primjerom i intonacijom. Otuda i kolokvijalno "na kraju krajeva", i višestruko (petostruko) "značenje" i obilje uzvika i upitnika. Pitanje koje počinje riječju "znači" ne zahtijeva detaljan odgovor - dovoljno je kratko "da" ili prećutni dogovor. Završni redovi, koji zatvaraju kružnu konstrukciju djela, zadržavaju upitnu konstrukciju. Ali njihov afirmativan modalitet je naglo povećan. I to ne samo po logici prethodnih redova, već i po svojim karakteristikama. Dodatna pauza stvorila je pauzu („svjetlo” kada se ponavlja, istaknuto u posebnom redu). U posljednjem stihu zvijezdu više ne pali neko drugi (pa makar i moćan), već je „potrebno da“ „zapali“ (povratni glagol) kao sama od sebe. I to ne negde u svemiru uopšte, već „iznad krovova“, odnosno baš ovde, u blizini, u gradu, među ljudima, gde je pesnik. Za samog pjesnika, posljednji redovi više nisu pitanja. Pitanje je samo koliko se deli njegovo mišljenje o „potrebi“ i „neophodnosti“ okolnih zvezda. Ovaj završetak je semantičko središte pjesme. Jedna osoba može "svake večeri" donijeti duhovno svjetlo drugoj i može rastjerati duhovnu tamu. Zapaljena zvijezda postaje simbol duhovnih odnosa ljudi, simbol svepobjedničke ljubavi.

Pesma je napisana u toničnim stihovima. Ima samo tri strofe katrena sa ukrštenim rimama awaw. Poetski stihovi (pojedinačni stihovi) su prilično dugački i većina ih (osim 2. i 3. u prvoj strofi) dodatno je podijeljena u nekoliko stihova u koloni. Zahvaljujući raščlanjenju redova, ne samo da se naglašavaju krajnje rime, već i riječi koje završavaju redove. Tako je u prvom i pretposljednjem stihu istaknut apel koji čini samostalnu liniju, ponavljajući naslov - "Čuj!" - a ključna riječ glavne metafore pjesme je “svjetlo”. U drugom katrenu nalazi se ključna riječ “Bogu” i glagoli koji prenose junakovu napetost: “plače”, “moli”, “psuje”... Pored “glavnih” unakrsnih rima, dodaju se i dodatni suglasnici. čuo u pesmi („slušaj“ - „biser““, „znači“ – „plače“...), držeći tekst zajedno.

U intonaciono-strofičkoj strukturi pjesme "Čuj!" Postoji još jedna zanimljiva karakteristika. Kraj četvrtog reda (stiha) prve strofe („I, naprežući se / u mećavi podnevne prašine“) nije ujedno i kraj fraze – nastavlja se u drugoj strofi. Ovo je interstrofični prijenos, tehnika koja vam omogućava da stihu date dodatnu dinamiku i naglasite ekstremnu emociju lirskog junaka.

Ažurirano: 09.05.2011

Pažnja!
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i kliknite Ctrl+Enter.
Na taj način pružit ćete neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.

Hvala vam na pažnji.

Glavna tema ove pjesme je potreba za razumijevanjem. Autor je želeo da nam dočara koliko je ponekad važno da čovek vidi da je nekom potreban, da ga oseća, ceni kao osobu, poštuje njegove interese, probleme koji ga tiču. Eksplozivna snaga ovog djela dopire do nas odozgo, kao grom. Majakovski to postiže uz pomoć određenih umjetničkih sredstava: mnogo upitnika i uskličnika, oštar kontrast („pljuvak“ je biser), strog ritam.
Jednom pročitana, ova pjesma ostavlja trag “grube” stvarnosti u duši. Zvuči istinito, brutalno iskreno:

“...upadne u Boga,
Bojim se da kasnim
plakanje,
ljubi njegovu žilavu ​​ruku..."

Takođe prikazuje kompoziciju prstena. Sa svakom sljedećom linijom, snaga se povećava, a vrijeme leti ekstremnom brzinom. Tenzije rastu, ali odjednom vrijeme stane, usporava i sve počinje iznova. Zatim se ponavlja glavno pitanje koje autor postavlja sebi i nama:
“Na kraju krajeva, ako zvijezde svijetle -
Pa da li ovo nekome treba?
Ovdje se može čuti nejasno, jedva primjetno raspoloženje tjeskobne tuge, traganje za uzvišenim osjećajima. Lirski junak se obraća ljudima. Pokušava da im skrene pažnju na ono što mu je tako važno u ovom životu: na zvezde, na nebo, na Univerzum. Ali ga niko ne čuje, ostaje neshvaćen i sam.
Ova pjesma rađa duhovni protest protiv sive filistarske sredine, u kojoj nema visokih duhovnih ideala. Na samom početku je molba upućena ljudima: „Čujte!“ Pjesnik se žali na ljudsku ravnodušnost i ne želi to da trpi, pokušavajući da uvjeri čitaoce u svoje gledište. Ovo djelo je vapaj njegove patničke duše. Uostalom, uprkos svim nedaćama koje život nosi, ljudi se rađaju za sreću.

Majakovski takođe koristi anaforu za poseban efekat:
„Pa, ​​da li nekome treba ovo?
Dakle, da li neko želi da postoje?
Dakle, neko ove "pljunke" naziva biserom?"

Pesnik je iskren sa nama, svaki detalj je važan u opisivanju stvarnosti koju nam Majakovski predstavlja. Njemu je toliko potrebno ljudsko razumijevanje da prikazuje Boga u liku običnog čovjeka “žičastih ruku”.
Mnogi glasovni naglasci: u, e, e, a - pomažu autoru da stvori sliku „prosičkog čovjeka“. Kontinuirana upotreba glagola, kao što su "puca", "plače", "moli", "psuje" - prenosi dinamiku događaja i njihov emocionalni intenzitet. Glasovi autora i lirskog junaka spajaju se. Integritet slike pomaže da se shvati pravo značenje djela, koje je izgledalo kao da leži na površini, ali je potpuno dvosmisleno.
Gotovo sva poezija Majakovskog sadrži note tuge, usamljenosti i stalne duhovne borbe. U svakoj pesmi čitamo autorovu dušu. Cijeli život Majakovskog ogleda se u linijama koje je stvorio. Autorov jezik nije svima razumljiv, a ponekad naši savremenici potpuno iskrivljuju značenje. Ali ne samo da je on tih dana pokušavao da pronađe način da „uvede svoje misli u srca ljudi“, mnogi pjesnici su tražili nove puteve. Majakovski je svakako bio jedan od najboljih. A ako vam je teško razumjeti značenje njegovih djela, onda morate barem naučiti poštovati njegovu ličnost.

Rad mnogih pjesnika i pisaca ranog dvadesetog stoljeća konvencionalno se dijeli na predrevolucionarna i postrevolucionarna razdoblja. U njihovom stvaralačkom životu se dogodilo da je doba koje je nastupilo nakon Oktobarske revolucije zahtijevalo nove teme, nove ritmove i nove ideje. Među onima koji su vjerovali u ideju revolucionarne reorganizacije društva bio je i Vladimir Majakovski, pa ga mnogi čitaoci poznaju prvenstveno kao autora “Pesme o sovjetskom pasošu” i pesme “Vladimir Iljič Lenjin”.

Međutim, u njegovom djelu bilo je i lirskih djela, na primjer pjesma "Lilichka!" , „Pismo Tatjani Jakovlevoj“ ili pesma „Oblak u pantalonama“. Prije revolucije, Majakovski je bio jedan od osnivača i aktivnih sudionika modernističkog pokreta futurizma. Predstavnici ovog pokreta su sebe nazivali „budetlyans“ - ljudima koji će biti. U svom manifestu "Šamar javnom ukusu" pozvali su na "izbacivanje Puškina, Dostojevskog, Tolstoja sa parobroda moderne". Na kraju krajeva, nova stvarnost je zahtijevala nove oblike ekspresivnosti u izražavanju novih značenja, zapravo, novi jezik.

To je na kraju dovelo do stvaranja drugačijeg sistemi versifikacije– tonik, odnosno baziran na stresu. Tonički stih postaje naglašen, jer su inovatori približili „poetski metar žive izgovorene riječi“. Moderna poezija je morala „izbiti iz zatvora knjige“ i odjeknuti trgom, morala je šokirati, kao i sami futuristi. Rane pesme Majakovskog "Možeš li?" , "Ovdje!" , "Za tebe!" već u naslovu sadržavale su izazov društvu s kojim se lirski junak našao u sukobu - društvu običnih ljudi, lišenih visoke ideje, beskorisno puše nebo.

Ali među ranim pjesmama mladog Majakovskog postoji jedna u kojoj nema osporavanja ili osude. “Slušaj!”- više nije osporavanje, već molba, čak i molba. U ovom radu, o čijoj analizi će biti reči, oseća se „leptir pesnikovog srca“, ranjiv i tragajući. Pesma "Slušaj!" - ovo nije pretenciozan apel gomili, ne šokantan apel, već molba ljudima da zastanu na trenutak i pogledaju u zvjezdano nebo. Naravno, fraza iz ove pjesme “Na kraju krajeva, ako zvijezde svijetle, to znači da je nekome potrebno?” poznat širokom krugu čitalaca, često se parodira. Ali ovo retoričko pitanje vas navodi na razmišljanje o smislu života.

Zvezda je oduvek bila zvezda vodilja, služila je kao svetionik u beskrajnom moru. Za pjesnika ova slika postaje simbol: zvijezda je cilj, ta uzvišena ideja prema kojoj treba ići cijeli život. Besciljno postojanje pretvara život u "brasno bez zvijezda".

Tradicionalno lirski heroj u poeziji se personificira zamjenicom prvog lica – „ja“, kao da se stapa sa samim autorom. Majakovski svog heroja naziva neodređenom zamjenicom "neko". Možda se pjesnik ni ne nada da još uvijek ima ljudi koji su htjeli da zvijezde svijetle, da bi postojale. Međutim, istovremeno se može osjetiti skrivena herojeva polemika s tom istom gomilom ravnodušnih običnih ljudi za koje su zvijezde samo "pljunuti", jer su za njega ovo biseri.

Lirski zaplet omogućava vam da vidite fantastičnu sliku: heroja "juri Bogu" i plašeći se da sam zakasnio, "plače, ljubi njegovu žilavu ​​ruku", traži zvijezdu i kune se da ne može bez nje. Neverovatan detalj odmah upada u oči - "žilava ruka" Bože. Možda je pesniku bilo važno da istakne bliskost čak i najviših sila ljudima, jer su radnici - proletarijat - imali žilave ruke. Ili bi možda ovaj epitet, prema autorovoj namjeri, trebao ukazivati ​​na to da i Bog radi znojem lica svoga za naše dobro. U svakom slučaju, ovaj detalj je neobičan i jedinstven i, poput mnogih uređaja u pjesmama Vladimira Vladimiroviča, stvara svijetlu, nezaboravnu sliku koja razlikuje stil Majakovskog i ostaje u sjećanju dugo vremena.

Nakon što je dobio zvijezdu i odredio sebi cilj, čini se da se junak smiruje i “šeta mirno spolja”, ali sada je ipak našao istomišljenika "neko" ko ima više "nije strašno" V "mećava podnevne prašine". Ovo ostavlja nadu da krik herojeve duše - “Slušaj!”- neće biti glas koji plače u pustinji.

Sastav prstena Pesma je određena ponavljanjem već postavljenog pitanja ko treba da upali zvezde. Tek sada sadrži uzvičnik i riječ koja izražava obavezu:

Dakle, ovo je neophodno,
tako da svako veče
preko krovova
Da li je upalila bar jedna zvezda?!

Stoga poslednji redovi pesme zvuče, prema rečima savremenice Vladimira Majakovskog Marine Cvetajeve, kao „zahtev za verom i zahtev za ljubavlju“.
Možda neko ne voli rad Majakovskog, ali nemoguće je ne prepoznati njegovu vještinu, njegovu inovativnost, univerzalnu skalu njegovih osjećaja.

• "Lilichka!", analiza pesme Majakovskog

Početak novog dvadesetog veka obeležen je u istoriji Rusije teškim preokretima. Ratovi, revolucije, glad, emigracija, teror... Čitavo društvo bilo je podijeljeno na zaraćene strane, grupe i klase. Književnost i poezija, posebno, odražavale su, poput ogledala, ove uzavrele društvene procese. Nastaju i razvijaju se novi poetski pravci.

Analiza pjesme Majakovskog "Čuj!" ne možete započeti bez spominjanja kada je stvoren. Prvi put je objavljena u jednoj od zbirki u martu 1914. Čitavo to vrijeme obilježile su povorke manifesta i grupa u kojima su umjetnici riječi deklarirali svoje estetske i poetske principe, osobenosti i programe. Mnogi od njih izašli su iz deklariranih okvira i postali ikonski pjesnici svog vremena. Bez njihove kreativnosti bilo bi teško zamisliti sovjetsku književnost.

Vladimir Majakovski je bio aktivan učesnik prvog avangardnog književnog pokreta pod nazivom „Futurizam“. Bio je dio "Gilea" - grupe osnivača ovog pokreta u Rusiji. Pun Majakovskog "Slušaj!" nemoguće bez pribjegavanja teorijskim osnovama. Glavne karakteristike futurizma su: poricanje prethodnih književnih dogmi, stvaranje nove poezije usmjerene ka budućnosti, kao i eksperimentalna rima, ritam, usmjerenost na zvuk riječi, patetika i šokantnost.

Kada analiziramo pjesmu Majakovskog "Čuj!", potrebno je detaljnije se zadržati na njenoj temi. Počinje žalbom, koja nije slučajno uključena u naslov. Ovo je očajnički poziv. Junak-narator posmatra postupke drugog aktivnog heroja kome je stalo. U nastojanju da nekome olakša život, van školskih časova „uleti“ u nebo, do samog Boga, i traži od njega da zasja zvijezdu na nebu. Možda su se kao kazna za to što su ljudi prestali da ih primećuju ugasile zvezde?

Tema je povezana sa željom lirskog junaka da skrene pažnju običnih ljudi koji žive užurbanim, monotonim životom na ljepotu beskrajnog noćnog neba. Ovo je pokušaj da se podignu glave opterećene problemima i podignu pogled, pridružujući se tajnama Univerzuma.

Analiza pjesme Majakovskog "Čuj!" pokazalo da je za otkrivanje teme pjesnik koristio nerimovane stihove sa ritmičkim uzorkom, zvučno pisanje i aliteraciju.

Prvi junak-posmatrač nema portret u pesmi, ali drugi ima veoma živopisne karakteristike, izražene nizom glagola: analiza pesme Majakovskog „Čuj!“ skreće pažnju čitaoca na činjenicu da glagoli “pucati” i “plašiti se” imaju eksplozivne suglasnike “v” i “b”. Oni pojačavaju učinak negativnih emocija boli i tjeskobe. Sličan efekat stvaraju suglasnici "p" i "ts" u glagolima "plače" i "kasni", "pita" i "ljubi", "psuje" i "ne mogu podnijeti".

Pesma podseća na malu dramu, punu drame koju je Majakovski uneo u nju. “Slušaj!” analiza omogućava da se uslovno podeli na četiri dela. Prvi dio je uvod (glavno pitanje, od prvog do šestog reda); drugi dio je razvoj radnje i vrhunac („moljena“ zvijezda, od šestog do petnaestog reda). Treći dio je rasplet (dobijanje potvrde od onoga za koga se junak trudio, od šesnaestog do dvadeset drugog reda); četvrti dio je epilog (ponavljanje uvodnog pitanja, ali sa potvrdnom intonacijom, od dvadeset trećeg do tridesetog reda).

Pesma "Slušaj!" pjesnik je pisao na početku svog stvaralačkog puta, u fazi formiranja, razvoja vlastitog književnog stila. Ali već u ovom malom djelu mladi Majakovski se pokazao kao originalan i vrlo suptilan tekstopisac.